تقنيات ونصائح

أندريا ج. سميث: التوسع من لوحة محدودة والتركيز

أندريا ج. سميث: التوسع من لوحة محدودة والتركيز

في الأتيليه الجديد الذي فتحته في روما ، تعلّم أندريا جي سميث الطلاب استخدام مجموعة محدودة من الألوان عند رسم ما يرونه بالضبط من مسافة محسوبة بعيدًا عن الموضوع والحامل.

بقلم م. ستيفن دوهرتي

قام أندريا جي سميث بتصحيحات على
رسم بحجم رؤية الطالب في
أتيليه كانوفا ، في روما.

ذكرت مجلة ورشة العمل عن عدد من المعلمين الذين يؤكدون على النهج الأكاديمي للرسم والرسم. يُطلب من الطلاب الذين يحضرون ورش عملهم وفصولهم عمل رسومات دقيقة لجبس الجص من المنحوتات الكلاسيكية ، وقضاء ساعات في رسم النماذج المطروحة ، واستخدام طريقة حجم البصر عند الرسم أو الرسم. على الرغم من أن هناك العديد من الطرق الشائعة التي يتم تدريسها من قبل مدربين مثل جاكوب كولينز وريان براون ، ومايكل تشيليش وغيرهم ، إلا أن هناك أيضًا اختلافات مهمة بين المواد والتقنيات التي يوصون بها.

قدمت أندريا ج. سميث نسختها الخاصة من هذا البرنامج التعليمي في أكاديمية فلورنسا للفنون في إيطاليا. استوديو هارلم للفنون وأكاديمية نيويورك للفنون ، في مدينة نيويورك ؛ وأتيليه كانوفا ، في روما. في كل من ورش العمل وجلسات الفصل العادية ، توفر توازنًا صحيًا بين المهارات الصارمة والتفسير الشخصي. علاوة على ذلك ، فقد طورت طريقة محددة لتعليم الطلاب للعمل باستخدام الألوان الزيتية التي تتجاوز بكثير ما يتم تقديمه عادة في الولايات المتحدة وأوروبا.

لفهم وجهة نظر سميث المستقلة لتعليم الفن الكلاسيكي ، من المفيد معرفة الحياة المتغيرة التي سعت إليها منذ مغادرتها بلدة ميلدورا الصغيرة ، أستراليا. بعد تخرجها من جامعة ملبورن في عام 1982 ، قامت برحلة على ظهره عبر أوروبا وشغلت وظائف مثل بارمايد ومربية وترميم أثاث قبل التسجيل في أكاديمية فلورنسا للفنون وقررت متابعة مهنة كرسام. في عام 1999 فازت بجائزة A.M.E. جائزة Bale Art ، وهي جائزة أسترالية للرسم مكنتها من زيارة المتاحف الأوروبية في عام 2000 ، وفي عام 2001 للسفر إلى نيويورك. أثبتت هذه الخطوة أنها تحول حاسم في اتجاه تطورها حيث أصبحت جزءًا من مجتمع الفنانين التمثيليين وقبلت للتمثيل من قبل معرض المنتدى. في نوفمبر 2003 ، أسست استوديو هارلم للفنون (مع الفنانة جوديث بوند كودلو). تشرح قائلة: "كان المنهج الأساسي هو نسختي من البرنامج في أكاديمية فلورنسا للفنون ، لكن الجو في الاستوديو كان أكثر انسجامًا مع ورشة عمل بدلاً من مدرسة تقليدية بمعنى أن الطلاب كانوا يعملون جنبًا إلى جنب مع المحترفين ممارسين فنانين. غالبًا ما كنت أدعو الطلاب إلى الاستوديو الخاص بي لأظهر لهم ما كنت أعمل عليه ، وكان ذلك مفيدًا لتعلمهم وكذلك معنوياتهم. لقد حطمت الشكلية الجافة للتمارين الأولية لنسخ Bargue والرسومات المدلى بها ، وساعد الطلاب على فهم سبب حاجتهم لاكتساب المهارات حيث رأوا مدى فاعليتهم في حل المشكلات. "

بعد الدراسة في أكاديمية فلورنسا للفنون ، أصبح سميث أحد معلمي الرسم الرئيسيين في الأكاديمية. تضمن برنامج الرسم في فلورنسا سلسلة متسلسلة منضبطة من الخطوات المميزة التي تهدف إلى تعليم الطلاب لرسم ما لاحظوه بالضبط من نقطة نظر على مسافة محسوبة من الموضوع وحامل الطالب. سيتم تطبيق طريقة حجم البصر هذه (انظر الشريط الجانبي) ، كما يطلق عليها ، أولاً لعمل نسخ من الصفحات المأخوذة من مجموعة 197 مطبوعة حجرية ذات أوراق فضفاضة من إنتاج جان ليون جيروم وتشارلز بارغ في القرن التاسع عشر والتي تم تسميتها كور دي ديسين (دورة الرسم). في وقت لاحق ، سيُسمح للطلاب باستخدام عملية مماثلة لرسم الأشكال أو الأشياء الحية.

بيوت زجاجية
2007 ، زيت ، 32 × 40. مجموعة خاصة.

يشرح سميث: "في الأساس ، تعلم الطلاب كيفية العمل بحجم الرؤية من خلال عمل نسخ من لوحات Bargue". "أسمي هذه النسخ" المسطحة "، حيث يتم عمل الرسومات أولاً بالجرافيت ، ثم بالفحم. كان التحدي التالي هو تطبيق هذه المعرفة لرسم كائن بسيط ثلاثي الأبعاد ، ثم عمل سلسلة من الرسومات المصبوبة في الفحم. وأخيرًا ، سيتم تطوير رسم واحد من الفحم والطباشير الأبيض.

يقول سميث في إشارة إلى الأتيليه: "في روما ، اكتمل قسم الرسم في الدورة وبدأ الطلاب في دورة الرسم من خلال العودة إلى رسمهم الأسود (الفحم) والأبيض (الطباشير) للجبس وعمل لوحة مشقوقة". كانوفا. "تستمر دورة الرسم بترتيبات حياة ثابتة بسيطة باستخدام مجموعة محدودة من الألوان ، ثم ينتقل الطلاب إلى إعدادات حياة ثابتة أكثر تحديًا تتكون من كائنات معقدة وألوان محلية مشبعة. يمكن أن تبدو طريقة التدريس جامدة للغاية ، ولكنها مصممة لتعليم مهارات محددة للغاية. إنها فعالة للغاية في تزويد الطلاب بمجموعة واسعة من الموارد التي يمكن استخدامها في تطوير لوحات أكثر تعقيدًا ومفاهيمية.

ويشير سميث إلى أنه "لسوء الحظ ، لا يزال الكثير من الناس لا يفهمون مفهوم حجم البصر". "إن المفهوم الخاطئ الأكثر شيوعًا هو أن اللوحات أو الرسومات ستتحول إلى حجم طبيعي. هذا غير صحيح تمامًا لأن الفنانين يمكنهم رسم أو رسم مواضيع بحجم طابع بريد أو أكثر من حجم الحياة. يعتمد الكثير على الاتجاه الذي يرغب الفنانون في اتباعه ، ودراستي هي مجرد طريقة أخرى لمساعدة الفنانين في الوصول إلى حيث يريدون الذهاب.

ويضيف سميث: "إن الطريقة تزود الفنان بطريقة سريعة واقتصادية للرسم من الطبيعة". "خلال المراحل الأولية ، يتم الانتباه إلى النسب الأساسية والحافة الكنتورية. فقط أبسط الأشكال الهندسية ، وأهم تغيرات المستوى ، وأنماط الظل يتم وضعها في المراحل الأولية. وكلها مبينة بخطوط مستقيمة. هذه المرحلة منحوتة للغاية لأنها تشبه البدء بإزميل كبير لنحت الأشكال الكبيرة والتشطيب من خلال تطوير نسيج السطح والتفاصيل. ثم يتم تحسين الرسم من خلال تقريب الكتلة بأبسط مجموعة من أشكال القيمة. ثم يواصل الطلاب العملية من خلال نمذجة النموذج من القيم الأغمق إلى الأخف حتى يصبح الرسم أكثر صلابة وثلاثي الأبعاد. يتم تطبيق نفس المبادئ وطريقة العمل سواء كان المرء يعمل مع الجرافيت أو الفحم أو الزيت ". بمجرد أن ينجح طلاب سميث في نسخ لوحات Bargue بنجاح ، ينتقلون إلى رسم قوالب الجبس ، ولديهم خيار التسجيل في فصول نموذج السبت. هنا يعمل الطلاب في الجرافيت أو الفحم على وضع واحد قد يحتفظ به النموذج لمدة 12 إلى 24 ساعة.

على الرغم من أن بعض فصول سميث يتم جدولتها بانتظام مع ما يصل إلى ستة طلاب في الجلسة ، إلا أنها تقدم أيضًا ورش عمل قصيرة المدى. تتم هذه في الأتيليه (الحياة الساكنة والشكل والبورتريه) ، في الحدائق العامة والساحات (مناظر المدينة الرومانية) ، أو أبعد من ذلك. في الصيف الماضي ، قامت بتدريس ورش عمل رسم المناظر الطبيعية في منطقة بوليا الساحلية بإيطاليا ، وفي الجزء الجنوبي من منطقة توسكان. في خريف هذا العام ، تقدم ورشة عمل مكثفة في الرسم بالحياة الساكنة في الصباح جنبًا إلى جنب مع برنامج رسم مناظر المدينة في المساء ، وستدرس ورشة عمل مكثفة في الرسم البورتريه جنبًا إلى جنب مع مناظر المدينة في النصف الثاني من أكتوبر.

المندرين
2007 ، زيت ، 7 × 11. مجموعة خاصة.

يوضح سميث قائلاً: "معظم طلابي لديهم وظائف بدوام كامل ، لذا يجب أن أقدم مجموعة متنوعة من الخيارات لاستيعاب جداولهم الزمنية". "في بعض الأحيان ، سأقدم دروس الرسم في الليل في أشهر الشتاء ، وفي أحيان أخرى فئة نموذجية في عطلات نهاية الأسبوع ، وأحيانًا بعض ورش العمل الخاصة للرسم خلال العطلات. يعتمد الجدول الزمني على مدى طول الطلاب في الدورة. قد يكون من المحبط للغاية ويؤدي إلى نتائج عكسية تقديم موضوع جديد لطالب لم يتم إعداده بعد. " على الرغم من وجود توازن جيد بين الجنسيات والفئات العمرية في Atelier Canova ، إلا أن معظم الطلاب إيطاليون ، لذا فإن سميث تعطي انتقاداتها إما باللغة الإنجليزية أو الإيطالية.

سميث سميت مدرستها أتيلييه كانوفا لأن المبنى الذي كانت فيه كانت في السابق استوديوًا استخدمه أنطونيو كانوفا (1757-1822) ، الفنانة الإيطالية التي اشتهرت بمنحوتاته الرخامية وشخصياتها العارية. تزين أجزاء من المنحوتات القديمة وتمثال نصفي للفنان الجزء الخارجي من المبنى ، الذي يبعد مسافة كتلة واحدة عن Accademia Di Belle Arti. توفر مساحة الاستوديو في الطابق العلوي إضاءة شمالية رائعة وشرفة صغيرة حيث يمكن للطلاب الجلوس والاستمتاع باستراحاتهم.

يسمح سميث لبعض الطلاب بالتقدم بشكل أسرع خلال الدورة الدراسية مما يفعلون في المدارس الأخرى ذات التوجه الكلاسيكي. تشرح قائلة: "لقد أقنعتني تجربتي في العيش والعمل والتدريس في نيويورك لمدة سبع سنوات بأن أكون أكثر مرونة بشأن الطريقة التي أستجيب بها لمهارات وطموحات كل طالب على حدة". "أشكر زملائي الرسامين في نيويورك على ذلك."

على الرغم من أن برنامج سميث قد يكون أقل صرامة من المناهج الأخرى ، إلا أنها لا تزال تتوقع من الطلاب تكريس قدر كبير من الوقت والاهتمام بدراساتهم. على سبيل المثال ، في عطلات نهاية الأسبوع الأخيرة لا تزال الحياة ، والتي استمرت من 2 إلى 17 مايو ومن 6 إلى 21 يونيو ، أمضى الطلاب ما مجموعه 36 ساعة في الرسم ، والعمل على دراسات الألوان ، وأخيرًا رسم القطع النهائية. ساعد سميث الطلاب على خفض التكاليف من خلال توفير الدهانات ، وأحضر الطلاب معهم أشياء الحياة الثابتة والفرش واللوازم الصغيرة الأخرى. يصف الفنان قائلاً: "لقد بدأنا الدورة مع مخطط تفصيلي لتطوير نوع الحياة الساكنة وانتهينا بتحية بعض الفنانين المعاصرين". "أكمل جميع الطلاب ثلاثة رسومات على الأقل من" الشقة "، لذلك كانوا على دراية بطريقة حجم الرؤية. وهذا جعل مهمتهم أسهل بكثير ، حيث يمكنهم التركيز على عملية الرسم ".

يعترف العديد من أفضل الفنانين المدربين بشكل كلاسيكي بأنهم ليسوا ماهرين في العمل مع الألوان كما هم في الرسم والرسم القيمي. عوض سميث عن هذا النقص كطالب من خلال قضاء الكثير من الوقت في التعلم لتقييم ألوان الزيت المختلفة وكيف يمكن دمجها لإنشاء مجموعة كاملة من الألوان المتناغمة. يقول سميث: "لقد طورت طريقي الخاص في العمل باستخدام مجموعة محدودة من الألوان ، والآن أصبح هذا أحد الجوانب المميزة لورشتي ودراستي." "أقضي الكثير من الوقت في مساعدة الأشخاص على فهم كيفية استخدام بعض ألوان الأنبوب من أجل إعداد مجموعة كاملة من الألوان الثانوية والثالثة المناسبة لأي موضوع يختارونه. أشجعهم على خلط كميات صغيرة من الألوان حسب الحاجة قبل أن يبدأوا كل جلسة رسم. هذه هي العملية التي أتبعها عندما أرسم ، وهي نفس العملية التي أستخدمها للأشكال الثابتة والأشكال والمناظر الطبيعية والصور. "

ميليسا
2007 ، زيت ، 14 × 14. مجموعة خاصة.

يتم تعريف المشاركين في فصول سميث على نظرية الألوان من خلال رسم سريع لمساعدتهم على فهم كيفية استخدام مجموعة محدودة من الألوان. يعمل المدرس جنبًا إلى جنب معهم ويبقى خطوة واحدة إلى الأمام من خلال تقديم مظاهرة رسمية كل صباح. يوضح سميث: "تم شرح بعض التقنيات الأساسية خلال هذه العروض ، مثل الاختلافات بين الألوان غير الشفافة والألوان الشفافة".

وتوصي لوحة الألوان المحددة المحددة سميث بتضمين الرصاص الأبيض والأصفر الأصفر والأحمر الإنجليزي أو الأحمر الهندي والأزرق الكوبالتي والأيزارين قرمزي والأسود العاجي. وتشرح قائلة: "يمكن خلط هذه الألوان لإنشاء نسخ دافئة وباردة للألوان المطلوبة". "على سبيل المثال ، يمكن للطلاب صنع اللون الأخضر الجميل من خلال الجمع بين المغرة الصفراء إما باللون الأسود العاجي أو الأزرق الكوبالت. يمكن أن تحتوي مجموعة كبيرة من الألوان التي يمكن استخدامها لحياة ثابتة معقدة أو رسم المناظر الطبيعية على إضافة الكادميوم الأصفر أو الأصفر الهندي أو الزنجفر أو الخزفي أو الفيردي ". تشمل العلامات التجارية التي يستخدمها الطلاء سميث مايكل هاردينج وأولد هولاند وروبرت دواك. الوسط الذي توصي به أنتجه روبرت دواك في بروكلين وهو مزيج من زيت التربنتين وزيت الجوز السميك وبلسم.

عن الفنان

تخرجت أندريا ج. سميث من جامعة ملبورن في أستراليا ، ودرست في أكاديمية فلورنسا للفنون ، حيث درست الرسم فيما بعد. ثم قامت بالتدريس في أكاديمية نيويورك للفنون ، استوديو هارلم للفنون التي شاركت في تأسيسها مع جوديث بوند كودلو ، وفي أتيليه كانوفا ، في روما ، التي أسستها في عام 2008. سميث ممثلة بمعرض المنتدى ، في نيو مدينة يورك. لمزيد من المعلومات ، قم بزيارة موقعها على www.andreajsmith.com.


شاهد الفيديو: El Zatoona - خطوات لزيادة الذاكرة لذاكرة غير محدودة (قد 2021).