رسم

أساسيات الرسم: هنري كاسيلي يرسم من الداخل للخارج

أساسيات الرسم: هنري كاسيلي يرسم من الداخل للخارج

طوال حياته المهنية الطويلة ، نظر هنري كاسيلي إلى الرسومات لتوضيح انطباعاته وفهم موضوعه بشكل أفضل.

لقراءة المزيد من الميزات مثل هذا ، الاشتراك في رسم اليوم!

بواسطة لين موس بيريسيلي

دراسة شريك السجال
2005 ، جرافيت ، 18 × 24.
مجموعة خاصة.
دراسة عن الأزرق
1987 ، جرافيت ، 18 × 24.
مجموعة خاصة.

هنري كاسيلي يكاد يكون من دون ورق وقلم رصاص ، وكان هذا هو الحال في معظم حياته. عندما يسأله الآباء اليوم عن كيفية رعاية الاهتمام بالفن بأطفالهم ، تنصحهم Casselli بالتأكد من توفر مواد الرسم دائمًا. ويقول: "سيذهب هذا الطفل إلى مدرسة الفنون في وقت قريب بما فيه الكفاية ، ثم يقضي بقية حياته أو حياتها في التراجع عن كل هذا التعليم ، محاولًا العودة إلى الشعور والصدق وراء هذه العلامات الأولى". "إذا كانت صدق الجهد والرغبة موجودة حقًا ، فإن الفنان في الداخل يكشف عن نفسه." ينطبق نفس المبدأ في نهج كاسيلي نفسه ، حيث يعتمد غالبًا على الرسم كنهاية لنفسه وأيضًا كمورد وأداة أساسية في عملية التعبير عن موضوع "من القناة الهضمية" كما يصفها.

تتكون أعمال كاسيلي في الغالب من الموضوعات التصويرية والصور التي يتم إجراؤها على العمولة وغيرها من أعماله الخاصة. بغض النظر عن كيفية وصول موضوع إليه ، فإنه يبتكر الفن فقط من تجربته الخاصة واستجابته العاطفية ويخبر عملاء الصور من البداية أنه لا يمكنه سوى رسم ما هو موجود ، وأنه ليس في مجال الأعمال الشخصية. سواء كان الموضوع هو رئيس الولايات المتحدة ، أو طفل أسود صغير ، أو دلو ، أو راقصة باليه ، فإن كاسيلي يتبع نفس النهج ويستلهم بنفس القدر ما يحاول كشفه ونقله حول موضوعه ، مع التأكيد على أنه لا توجد قواعد أو الصيغ السحرية. "هناك ، حتى الآن واليوم ، تلك اللحظة من الخوف عندما أواجه صفحة فارغة ، وأشعر بقوة أن كل شيء سيضيع إذا تم استبدال تلك اللحظة بالثقة المفرطة" ، كما يقول. لذلك عند اقترابه من رسم جديد ، يدعو كل من ما يراه وما يشعر به ، مضيفًا ، "كل لحظة ، كل تجربة في الحياة مع جميع الأشخاص الذين قابلتهم ، تؤثر على ما أقوم به. يُعلم كل رسم أو لوحة أو صورة عملية الرسم الحالي. "

دراسة عن ساشاى
2003 ، جرافيت ، 18 × 24.
مجموعة Ernie و Lieselotte Tansey
في متحف نيو أورليانز
الفن ، نيو أورليانز ، لويزيانا.

مع هذا الانفتاح على تجارب الحياة ، وكل ما يمكن اكتسابه من خلال عملية الرسم ، لا غرابة في أن كاسيلي يجد مواضيع في كل مكان ينظر إليه ، ويقضي الكثير من الوقت في صنع الرسومات. يقول: "الشيء المفضل لدي هو الرسم". "أرسم كل يوم ، وأخطب في شيء يحفزني. عندما أعمل على لوحة أو عمولة ، أجد دائمًا أنني سأعود وأقوم بعمل المزيد من الرسومات لهذا الموضوع. وبالتالي يمكنني التعرف بشكل أفضل على الموضوع والعثور على أفكار ومناهج أخرى. يمكنني أيضًا استكشاف العواطف في الرسم ، والحصول على مزيد من الإحساس على الورق ، وهذا يؤثر على ما سيحدث في اللوحة. "

في إشارة إلى كيفية وصوله إلى هذه المنشأة بقلم رصاص وورقة ، يشير كاسيلي إلى سلسلة من الأحداث الطيبة. ربما كان أهمها منحة دراسية فاز بها إلى مدرسة جون مكرادي للفنون ، في مسقط رأسه في نيو أورليانز ، حيث طور علاقة شخصية وعملية وثيقة مع مؤسس المدرسة ، الواقعي الاجتماعي جون مكرادي. أصبح كاسيلي نوعًا من الابن لمكرادي ، الذي شارك تقنياته ومكتبته الفنية الواسعة ، وبعد عام في المدرسة ، جعل مكرادي كاسيلي مساعدًا ، وهو وضع ازدهر فيه كمدرس وطالب. بعد عامين ونصف من بدء المدرسة ، غادر كاسيلي للانضمام إلى مشاة البحرية كفنان قتالي. أثناء تنقله لمدة 14 شهرًا في فيتنام ، قام بتوثيق "الحياة والموت والرعب والمأساة" ، كما يقول. "في كثير من الأحيان كان علي أن أرمي قلمي بعيدًا وأبقى على قيد الحياة ، ومن الواضح أن هذه التجارب تغير عمل المرء. بعد فوات الأوان ، يمكنني أن أرى قفزة كبيرة في جودة الخط ، في تعلم التبسيط وقول المزيد مع أقل ".

آن وراشيل
1995 ، جرافيت ، 24 × 18.
إرني وليزلوت تانسي
مجموعة في نيو أورليانز
متحف الفن ، نيو أورليانز ،
لويزيانا.
الفلامنكو (فيكي)
2006 ، جرافيت ، 24 × 18.
إرني وليزلوت تانسي
كوكتيل في الجديد
متحف أورليانز للفنون ،
نيو أورليانز، لويزيانا.

لا شك في أن تجربة العمل العفوي في مثل هذه الظروف الصعبة قدّمت مهارات كاسيلي بشكل كبير ، والرسومات التي نتجت عن ذلك - والتي هي في مجموعة سلاح مشاة البحرية - لفتت الانتباه بعد عقود من مدير برنامج ناسا الفني ، الذي كان يبحث فنان لتوثيق رواد الفضاء بينما كانوا يستعدون للإطلاق الأول لمكوك الفضاء كولومبيا في أبريل 1981. يتذكر الفنان "أخبرتهم أنني لا أقوم بصواريخ". "لكنهم قالوا إنهم يريدون مني أن أركز جهودي على رواد الفضاء والتعرف عليهم أثناء تدريبهم." تابع كاسيلي رواد الفضاء لمدة عام ، وفي يوم الإطلاق كان من بين الأشخاص القلائل الذين تمكنوا من الوصول إليهم. لقد رسمهم منذ اللحظة التي استيقظوا فيها حتى دخلوا المركبة ، و "كان الأمر مبهجًا" ، على حد قوله. وبحلول ذلك الوقت ، بدأ يرى رواد الفضاء - جون دبليو يونغ وروبرت كريبن - كأصدقاء أكثر من كونهم رعايا ، وينعكس هذا في المحتوى العاطفي للرسومات.

أدت السمعة السيئة التي اكتسبها من رسومات ناسا - التي يشاركها معرض الصور الوطنية ومتحف سميثسونيان الوطني للطيران والفضاء ، في واشنطن العاصمة - إلى لجان مهمة أخرى ، بما في ذلك صورة للرئيس رونالد ريغان. عندما بدأ هذا المشروع قيل له إنه قد يكون لديه حوالي 15 دقيقة فقط مع الرئيس في المكتب البيضاوي وأنه يمكن أن يستشير أرشيف صور البيت الأبيض بشأن أي صور إضافية قد يحتاجها. يقول "أخبرتهم أنني لا أعمل بهذه الطريقة ، ناهيك عن صور الأشخاص الآخرين" ، مضيفًا أنه كان على وشك الابتعاد عن اللجنة. في يوم تعيينه ، ومع ذلك ، أحضر كاسيلي كراسة الرسم وقلم الرصاص مع كاميرا ، ولحسن الحظ استمرت الزيارة أكثر من أربعة أيام ، قام خلالها كاسيلي بعمل 32 رسمًا "كل شيء من الخربشات الجيدة غير المكتملة إلى المزيد من الرسومات النهائية و يصف. كما قام بعمل ما يسميه "اسكتشات الكلمات" في إحدى المجلات ، وهي مجموعة خاصة من الملاحظات الوصفية المستخدمة لتعزيز الانطباعات. يقول كاسيلي: "كان الرئيس منفتحًا للغاية ، وقمنا بزيارة رائعة". "وتعكس الرسومات ذلك. يمكنك أن ترى حدوث ذلك ، وهذا يرجع الفضل له بقدر ما يعود لي ".

كاترينا ترك وراءها ، رقم 1
2005 ، جرافيت ، 17 × 14.
إرني وليزلوت تانسي
كوكتيل في الجديد
متحف أورليانز للفنون ،
نيو أورليانز، لويزيانا.
الشباب
نشيخ

1968 ، جرافيت ، 14 × 17.
جمع الفنان.

كما هو الحال في لجنة صور الرئيس السابق ريغان ، يبدأ Casselli أي صورة أو لوحة جديدة برسومات للموضوع في بيئته. "يجب أن أتعرف على الشخص ، وأدخل ، وأجد ما هو الذي يجعل الفرد من هو. ليس لدي أي تفسير لكيفية حدوث ذلك ، لكن الأمر يتطلب الكثير من الرسومات والكثير من الزيارة. " بالطبع يمكن الوصول إلى بعض المواد أكثر من غيرها. قدمت لجنة حديثة لصورة لمنزل رجل أعمال بارز بعض التحديات الخطيرة. يتذكر كاسيلي قائلاً: "لقد ظل يرمي القشرة". "ظللت أقول له أنه لا يجب أن يكون على هذا الجانب من المكتب ، أن هذه كانت صورة للمنزل." استمر الفنان في رسوماته وزياراته للموضوع ، على أمل تحقيق اختراقة. ويضيف: "لقد استغرق الأمر عامين ، لكنني رأيته أخيرًا وألقيت نظرة على هويته الحقيقية ، وقال الموضوع إنه شعر بالانتقال بنفسه".

بمجرد عودته إلى الاستوديو ، يقوم Casselli بعمل المزيد من الرسومات أثناء عمله على اللوحة. ويشرح قائلاً: "قد أرغب في استكشاف وضع مختلف أو جانب مختلف من الموضوع ، ويمكنني الجلوس والتفكير بالقلم الرصاص والورق - إجراء محادثة مع نفسي". تحفز عملية الرسم رسومات جديدة ، والتي تستمر في إبلاغ اللوحة. يشرح الفنان: "الرسومات تساعدني ، وتساعدني على فهم موضوعي ، وتدفعني إلى الأمام". ومع ذلك ، فإن كل الطاقة والعاطفة داخل الصور تنبع من استجابة الفنان الأولية للموضوع وما استوعبه في الزيارات اللاحقة ، وتحقيقا لهذه الغاية ، يضع الفنان جميع الرسومات الأولية والملاحظات والصور في هذه المرحلة. "أنا لا أفرض أي سيناريو أو بيئة حول هذا الموضوع" ، يشرح. "أتعرف على الموضوع وأرى ما يتطور. إنها عملية اكتشاف يمكن أن تستمر لسنوات.

اتمنى لو استطيع الطيران
2005 ، جرافيت ،
24 × 18.
جمع الفنان.
عملية نابليون - مالحة ،
نهر كوا فيت ، فيتنام

1968 ، الجرافيت والألوان المائية ،
14 × 17. جمع الفنان.

على الرغم من أنه يمكن تجميع بعض رسوماته معًا ، إلا أن كاسيلي لا يميل إلى العمل في سلسلة. تركز أحد الاستثناءات على إعصار كاترينا ، وهي تجربة أجبرته على إنشاء سلسلة من الرسوم في أعقاب ذلك ، لكنها كانت غير مقصودة. يتذكر قائلاً: "شاهدت الحي القديم يختفي ، وأقسمت أنني لن أصنع أعمال كاترينا الفنية". "اشتريت بعض المستلزمات بينما كنت بعيدًا عن المدينة لمدة شهرين ، وكان أول رسم لي صورة كاترينا. والثاني كان كاترينا أيضا ، لذلك توقفت عن العمل ". بعد العودة إلى المنزل ، تم استهلاك كاسيلي للسنة الأولى مع احتياجات الآخرين. "لقد ولدت وترعرعت في الجناح التاسع ، وعلى الرغم من وجود صدمات وكدمات فقط في منزلي الحالي في منطقة الحديقة ، فقد تم مسح أرضي القديمة - تلك القطعة من الطين التي أتيت منها - بعيدًا. كان الناس هناك في وضع أسوأ بكثير مما كنت عليه ، ووجدت صعوبة في الجلوس في الاستوديو والرسم بينما كان هؤلاء الناس يعانون. تم توجيه كل طاقاتي الجسدية والعاطفية تجاههم ".

بعد حوالي عام ، أدرك كاسيلي أن الوقت قد حان لتحويل انتباهه مرة أخرى إلى عائلته وعمله ، ولكن في كل مرة كان يلتقط فيها قلم رصاص "خرج كاترينا" ، كما يقول. قذفتهم في خزانة الملفات. كانت خطتي هي أنه لن يراها أحد ، لكن الرسومات ظلت قادمة. " في ذلك الوقت كان الفنان في مناقشات مع متحف نيو أورليانز للفنون حول معرض استعادي لمجموعة من رسومات كاسيلي المملوكة لزوجين ألمان. لكن كاترينا ألحق أضرارًا بالغة بالمتحف ، وتم وضع العرض والكتالوج جانبًا أثناء تعافي المتحف. في هذه الأثناء ، علم جامع القطع الألماني برسومات الفنانة كاترينا وطلب رؤيتها. قاومت كاسيلي ، وأصرت على أنها أعمال خاصة ، و "تم سحبها بالدموع". ومع ذلك ، وافق في النهاية ، وعندما قال المحصل أنها تريد شرائها وإضافتها إلى المجموعة التي تبرعت بها هي وزوجها لمتحف نيو أورليانز للفنون ، وافقت كاسيلي على البيع فقط على أن يتم الاحتفاظ بالرسومات معًا كمجموعة وأن يتم عرضها أمام الجمهور كشاهد ، كتذكير بما حدث. وبهذه الطريقة ، فإن رسومات كاترينا موازية للرسومات القتالية ، والتي تعمل أيضًا بمثابة سجل لتجربة الأشخاص المعنيين. ويضيف "من وقت لآخر هناك شعور آخر برسم كاترينا من الرسوم ، لكنني لن أسمح بذلك". "أصبحت كاترينا تجارية وأصبحت سلبية بمعنى آخر تمامًا ، ولا أريد أن أكون جزءًا من ذلك."

السيد أوين
2006 ، جرافيت ، 18 × 24.
مجموعة خاصة.
عندما خواطر
بدوره إلى الداخل

1981 ، جرافيت ، 18 × 24.
مجموعة خاصة.

كما هو الحال مع منهجه المباشر في الرسم ، يستخدم Casselli فقط أبسط مواد الرسم. إنه يفضل كل يوم أقلام الجرافيت رقم 2 أو أقلام الأبنوس. من حين لآخر يستخدم كتل الجرافيت ، التي يشغلها على الجانب لاستخدام الحافة ، ويفضل أيضًا سلسلة Strathmore 400 أو منصات رسم Canson. عندما يبدأ رسمًا جديدًا ، يخطو بشكل متكرر على الجانب الأيسر من الورقة ، مما يجعل الخط أخف في القيمة تدريجيًا. يقول: "إنني أجهز القلم الرصاص وعقلي ، وأنا أتحمل من تحملي إلى لمس الورقة برفق. لقد أدركت مؤخرًا فقط أنني كنت أفعل ذلك لسنوات عندما أستعد للقيام برسم. " إنه يحب أسنان أوراق ستراثمور وكانسون ، التي تناسب أسلوبه الفضفاض والأقل تفصيلاً. يميل إلى استخدام قلم رصاص إلى كعب ويطيل عمره مع حامل قلم رصاص. تستخدم كاسيلي أيضًا ممحاة يعجن لرفع وتليين الخطوط ولكن ليس للمحو مطلقًا ، وتصر على أنها أداة رسم و "ليست عكازًا".

يميل الفنان إلى تفضيل الأوراق ذات التنسيق الأكبر ، غالبًا ما يستخدم لوحة 18 × 24. "أذهب بشكل غريزي إلى حيث يجب وضع الرسم في هذا التنسيق" ، كما يقول. "أكتب على الورقة بأكملها. من خلال سنوات عديدة من القيام بذلك ، تقوم الغريزة بتوجيه مكان وضع الرسم ، وأنا مرتاح مع هذا الحجم. "

الرئيس رونالد ريغان (المكتب البيضاوي)
1988 ، جرافيت ، 20 × 16.
مجموعة خاصة.

وبنفس الطريقة التي يفضل بها كاسيلي أبسط المواد ، فإنه يسعى إلى ذكر شيء من الطبيعة الأساسية لموضوعه - الواقع العاطفي والجسدي. في التمسك عن كثب باستجابته ، يجب أن يعرف الموضوع بنفسه عن كثب ، ويثق في أن هذه هي العملية التي يصبح بها الشخص عالميًا. كما أظهر في كل مرحلة من حياته المهنية ، فإن رغبته ونزاهته - كما ينصح الآباء الذين يرغبون في رعاية الطفل الفني - هي في صميم ما سيبدعه هو أو أي فنان.

عن الفنان

حصل هنري كاسيلي ، من نيو أورليانز ، على العديد من الأوسمة والجوائز ، بما في ذلك وسام الشرف الذهبي من جمعية الألوان المائية الأمريكية. تم جمع أعماله على نطاق واسع وتعلق في مجموعات متحفية بارزة مثل معرض الصور الوطني ، في واشنطن العاصمة ، ومتحف نيو أورليانز للفنون. كعضو في الأكاديمية الوطنية للتصميم وزميل دولفين في جمعية الألوان المائية الأمريكية ، أكملت Casselli عمولات بورتريه لأفراد بارزين مثل الرئيس رونالد ريغان ومحمد علي.

لقراءة المزيد من الميزات مثل هذا ، الاشتراك في رسم اليوم!


شاهد الفيديو: ادوات الرسم و بدائل رخيصة. متجر السحر - Magic Shop (قد 2021).