رسم

أساسيات الرسم: الفائزون في مسابقة الذكرى السنوية السبعين للقلم الرصاص

أساسيات الرسم: الفائزون في مسابقة الذكرى السنوية السبعين للقلم الرصاص

نقدم نصف النهائي في فئة قلم الرصاص الملون.

كارين ستانغر جونستون

يا ركين
بقلم روزماري راش ، 2006 ،
قلم رصاص ملون ، 16 × 20.

المركز الأول: روزماري راش

مثل معظم صور الحياة الغربية لفنانة كاليفورنيا روزماري راش ، يا ركين مبني على صورة وليس له خلفية. ومثل معظم صورها ، تكشف هذه الصورة عن افتتان الفنانة بالملمس. وتقول: "إن الظلال المتناغمة للأزرق في زوج من الجينز الأزرق البالي ، وطيات قميص قطني قديم وكيف يلعب الضوء عليها - هذه القوام الشائع دغدغ خيالي الفني".

بعد وضع قلم الرصاص الملون ، باستخدام أقلام الرصاص الناعمة للقاعدة والتلميع برصاص أكثر صعوبة ، يطبق Rush طبقتين خفيفتين من المثبتات لمنعه من التفتح. وتقول: "أسطح صوري ناعمة لأنني أضغط بشدة على السبورة باستخدام أقلام الرصاص الملونة ، مما يجعلها تبدو غير شفافة".

ظهرت صور Rush في العديد من المعارض وفازت بالعديد من الجوائز ، بما في ذلك ميدالية ذهبية في معرض San Dimas الوطني الغربي للفنون ، في San Dimas ، كاليفورنيا ، في عام 2007. Rush هو عضو في جمعية القلم الملون الأمريكية وهو مجلس عضو في Laguna Art-A-Fair ، في Laguna Beach ، كاليفورنيا ، حيث تعرض عملها بانتظام.

لمزيد من المعلومات حول Rush ، قم بزيارة موقع الويب الخاص بها على www.rosemarierush.com ، أو أرسلها بالبريد الإلكتروني على [البريد الإلكتروني المحمي].

المركز الثاني: Dee Overly

قطرات المطر
بقلم دي أوفرلي ، 2007 ،
قلم رصاص ملون ، 8 × 7.

على الرغم من أن فنانة ميشيغان دي أوفرلي تعمل أحيانًا بالأبيض والأسود ، فقد اختارت قلم رصاص ملون لهذه الصورة. كان من المفترض أن تكون قطرات المطر ملونة. "أعتقد أنها أكثر دراماتيكية" ، توضح أوفيرلي. "بالإضافة إلى ذلك ، كنت متحمسًا للتحدي المتمثل في عمل قطعة خضراء بالكامل. أستخدم أقلام الرصاص Prismacolor لأنها تمتزج بسهولة ، ولكن أعتقد أن العائلة الخضراء تفتقر إلى حد ما. لذلك كان من التثقيفي تجربة الحصول على ظلال اللون الأخضر التي أردتها وخلق مظهر رطب على الورقة ، والتي أخذت 10 طبقات أو أكثر من الألوان في بعض الأماكن ".

يعمل بشكل مفرط من الرسومات أو الصور الفوتوغرافية. يقول الفنان: "أحب وقتي مع دفتر الرسم الخاص بي ، ولكن عندما أرى شيئًا أشعر أنه يمكن أن يتجاوز الرسومات ، تخرج الكاميرا". "لقد كنت مؤخرًا في رحلة طبيعية ، وأتفحص الأشياء عن قرب ، مثل الأوراق والصخور واللحاء وبتلات الزهور." تفحص صورها بشكل مفرط في جهاز الكمبيوتر الخاص بها ثم تقوم بقصها. تقول: "تصبح الصورة على الشاشة نموذجًا لي". "بصفتي واقعيًا ، فإن القدرة على تكبير هذه الصورة في أي لحظة من أجل عرض التفاصيل يعد إضافة رئيسية." على عكس العديد من فناني الرسم الملونين الآخرين ، الذين يرسمون صورتهم في البداية بالجرافيت ، والتي يجب محوها لاحقًا ، تقوم Overly بعمل رسمها الأول بقلم رصاص فاتح اللون وتغطي ذلك لاحقًا بطبقات إضافية.

Overly عضو في جمعية الأقلام الملونة الأمريكية ، Detroit CPSA Chapter 104 ، Ann Arbor Women Artists ، ومركز Riverside Arts ، في يبسيلانتي ، ميشيغان.

لمزيد من المعلومات حول Overly ، قم بزيارة موقعها على www.deeoverly.com.

المركز الثالث: رانجيني فينكاتاشاري

المشتبه بهم المعتادون
بقلم رانجيني فينكاتاشاري ، 2007 ،
قلم ملون و Neocolors
على لوح باستيل ، 13 × 24.

تمر فنانة ولاية واشنطن رانجيني فينكاتاشاري بعدة مراحل عندما تصنع قطعة قلم رصاص ملونة. تلتقط مئات الصور وتصنع عدة رسومات صغيرة ، وذلك فقط لتحديد التركيب. ثم قامت بتطبيق عدة طبقات من قلم الرصاص الملون على طبقة من Caran d'Ache Neocolor II Artists 'Crayons تم طلاؤها بفرشاة ألوان مائية. ثم ، باستخدام فرشاة الشعر الخشن في حركة دائرية بطيئة ، تمزج المادتين للحصول على تأثير مضيء ومتساوٍ يذكرنا بالرسم الزيتي. في المراحل النهائية ، تضيف التفاصيل والتمييزات بقلم رصاص ملون. أخيرًا ، تحمي الصورة برذاذ الأشعة فوق البنفسجية وورنيش دامار بحيث يمكن تأطيرها بدون زجاج مثل الأكريليك أو الرسم الزيتي.

جاءت فكرة هذه الحياة الساكنة إلى Venkatachari بينما كانت تتسوق لشراء الكمثرى. يقول الفنان: "اخترت الكمثرى مع مجموعة متنوعة من الأشكال والألوان إلى جانب الجروح والكدمات لمنحهم شخصية". “لقد رتبتهم بعناية في ضوء غامض لضبط المزاج وجعلهم يبدون مذنبين. الجوانب المفضلة لدي هي الانعكاسات اللطيفة في المقدمة التي تطورت أثناء العمل ومزيج من لوحة دافئة وباردة. "

Venkatachari هو عضو في جمعية الأقلام الملونة الأمريكية وعضو قانوني في نقابة الواقعية الدولية. ويمثلها معرض Kaewyn في FrameWright ، في بوثيل ، واشنطن.

لمزيد من المعلومات حول Venkatachari ، قم بزيارة موقعها على www.vividpencils.com.

أكثر نهائيات

ديبورا إل فريدمان

عش الطائر
بقلم ديبورا فريدمان ، 2006 ،
قلم رصاص ملون ، 11 × 11¼.

قامت فنان ماساتشوستس ديبورا فريدمان بعمل رسومات تفصيلية للطيور لمدة 18 عامًا. في الآونة الأخيرة ، تم إلهامها لرسم عناصر من بيئتها ، وخاصة أعشاش الطيور. كان العش في هذه اللوحة ينتمي إلى طائر صغير أنقذه فريدمان وابنها وعادوا إلى منزله. بمجرد أن أصبح العش فارغًا ، أعادته الفنانة إلى الاستوديو الخاص بها للدراسة والرسم. يتذكر فريدمان: "كان هذا أقرب إلى صنع أو حل لغز بدون بداية أو نهاية".

بعد عرض العش من جميع الجهات ، اختارت التركيز على الجانب مع الأوراق المنسوجة فيه من أجل "المرساة" وأضافت بيضة رخامية للعمق واللون الإضافي والمحتوى العاطفي. ثم قامت برسم الهيكل الأساسي. بمجرد أن تكون واجهة العش في مكانها ، عملت عكس اتجاه عقارب الساعة ، "نسج" منطقة واحدة في المنطقة التالية وأحيانًا تعود إلى منطقة لإضافة ظلال أو مزيد من التفاصيل. أخيرًا ، وضعت الظلال الباهتة تحت الفروع الباقية للحفاظ على العش راسية. يقول فريدمان: "بينما كنت أعمل على هذه القطعة ، كنت أفكر في مدى الفوضى الرائعة والمنظمة حتى الآن ، ومدى ضعف عشها وحمايتها ، فإن عش الطيور يلف الحياة نفسها". "لقد وجدت أنه رمز قوي للغاية ، وقطعة مهدئة وآسرة للعمل عليها وعرضها."

فريدمان حاصل على بكالوريوس في الفنون الجميلة في الطباعة من جامعة ماساتشوستس في أمهيرست.

لمزيد من المعلومات حول فريدمان ، قم بزيارة موقعها على www.dlfriedman.com.

قاعات ايرين جرجن

خيط هوت
بقلم إيرين جرجن هولز ، 2007 ،
قلم رصاص ملون ، 14 × 18.
منوعات ديان ووليام بودرو.

تقول فنان مينيسوتا ، إرين جيرجن هولز ، التي علمت نفسها بنفسها: "الواقعية بالقلم الرصاص الملون تتطلب مهارات رسم قوية وحل المشكلات وحبًا للتفاصيل". لا أخجل من التحدي. في الواقع ، قمت عن عمد بإعداد كل حياة ثابتة دون أي تفكير في كيفية تحقيق الرسم بشكل واقعي. لا أريد أن أتحدث بنفسي عن إضافة قطعة معقدة من الدانتيل أو مزهرية عاكسة للغاية خوفًا من صعوبة إعادة إنشائها بدقة. أنا ببساطة أحل كل مشكلة كلما ذهبت ".

تعمل القاعات من الإعداد ومن الصور المرجعية لها. بعد رسم أولي بقلم رصاص ، تضيف لونًا ، وتعمل من الظلام إلى الضوء وتحفظ البياض للأخير. وتقول: "أصور الإرث والعرق القديم من حياتي وحياة النساء الأخريات". "أعرض هذه الأشياء على أنها لم تعد وظيفية فقط ، ولكنها تمثل الجمال البسيط من حولنا - أمس واليوم وكل يوم. ما تمسك به النساء من الماضي ، نحن الآن نعتز به ".

فازت أعمال هولز بجوائز في المعرض السنوي للفنون الإقليمية في منطقة البراري ليكس في مركز كارنيجي للفنون في مانكاتو ، مينيسوتا ، في عامي 2006 و 2007. أقيم أحدث معرض فردي لها في عام 2007 في مركز الفنون في سانت بيتر في سانت بيتر ، مينيسوتا. عملها في المجموعة الدائمة لمركز الفنون في سانت بيتر وكذلك في العديد من المجموعات الخاصة.

لمزيد من المعلومات حول Hall ، راسلها عبر البريد الإلكتروني على [البريد الإلكتروني المحمي].

راندال كين

بعيد عن الحشد المجنون
بقلم راندال كين ، 2006 ،
قلم رصاص ملون ، 11 × 9.
كوكتيل مايكل ترو.

يقول راندال كين ، فنان نورث كارولينا ، إن أسلوبه قد تطور من عملية التجربة والخطأ. لعدة سنوات درس كين أعمال الفنانين المفضلين لديه - Poynter و Watts و Calderon ، على سبيل المثال لا الحصر - وقضى ساعات لا تحصى في تكرارها بأفضل ما يمكن. من أجل تحقيق مظهر هذه اللوحات التفصيلية للقرن القرن ، قام بطبقة الصباغ حتى بدأت الألوان في المزج إلى ألوان جديدة وتشبع الورق. يواصل كين استخدام هذه التقنية لقطعه الأصلية ، حيث يعمل من الضوء إلى الغامق ويطبق عدة مئات من طبقات الألوان عند الانتهاء.

مواضيعه المفضلة لا تزال حياة العناصر الموجودة في جميع أنحاء المنزل أو في أسواق السلع المستعملة المحلية ، ويحب إضافة شيء يعيش لكل قطعة. يقول الفنان: "أبحث عن عناصر تعمل معًا لإنشاء قصة أو مزاج". "عادة ما أحافظ على الخلفية مظلمة بأسلوب المعلم الهولندي القديم لا يزال يعيش. أنا أحب الدراما التي تنتجها مع إضاءة مزاجية ثقيلة. " تسمح له الصور الرقمية بتجربة أفكار مختلفة للتكوين قبل قضاء الوقت في العمل مع العناصر القابلة للتلف في الأضواء القوية التي يستخدمها في ترتيباته.

يمثل كين معرض RedSky في شارلوت بولاية نورث كارولينا.

لمزيد من المعلومات حول Kane ، قم بزيارة موقعه على www.randallkanedesign.com ، أو أرسله عبر البريد الإلكتروني على [بريد إلكتروني محمي].

سينثيا سي موريس

انها غابة هناك
بقلم سينثيا سي موريس ، 2007 ،
قلم رصاص ملون ، 26 × 16.

تلتقط الفنانة ميسوري سينثيا سي. موريس الكثير من الصور لموضوعها قبل أن ترسمه في الاستوديو الخاص بها. يقول موريس: "كلما كان الموضوع أكثر تحديًا ، كلما انجذبت إليه أكثر". "تقع صالة الغابة في هذه الصورة في حديقة محلية حيث تلعب حفيدتي ، وكانت جميع القوام والزوايا والظلال المختلفة تتسول للتو."

عندما أرسل موريس هذه الصورة إلى فنان أمريكي بالنسبة للمسابقة ، من الواضح أنها اعتقدت أنها انتهت. ومع ذلك ، بعد عرضها في عدد قليل من المعارض حيث فشلت في تحقيق نوع النجاح الذي كانت تأمل فيه ، درست موريس ذلك وقررت أن هناك شيئًا مفقودًا. في تلك المرحلة ، أضافت طفلًا قلابًا على إحدى الخطوات. في العرض التالي الذي دخلت فيه القطعة ، حصلت على جائزة أفضل عرض. يقول موريس: "هذا هو الشيء الجميل في أن تكون فنانًا". "لدينا الحرية في إجراء التغييرات في أي وقت نريد. أعتقد أنه في هذه الحالة كان التغيير جيدًا للغاية. "

موريس عضو مميز في جمعية الأقلام الملونة الأمريكية. فازت أعمالها بالعديد من الجوائز وهي في مجموعات خاصة وشركات في جميع أنحاء الولايات المتحدة ، وظهرت في العديد من المجلات. يمثل موريس معرض انطباعات فنية في سيداليا بولاية ميسوري.

لمزيد من المعلومات حول Morris ، اتصل بـ Art Impressions Gallery، 412 S. Ohio، Sedalia، MO 65301؛ (660) 826-4343.

آن ستاب

التفكير في البيغورن
بقلم آن ستاب ، 2004 ، قلم رصاص ملون ،
6½ × 8½.

غالبًا ما تعمل الفنانة تينيسي آن ستاب في الهواء البارد ، عادةً بالزيوت ، لكنها تختار قلم رصاص ملونًا عندما تريد تصوير حالة تأمل مريحة. تحب السفر والتقاط العديد من الصور الفوتوغرافية للمناظر الطبيعية ، والتي تستخدمها لاحقًا كمصدر إلهام لأعمال الاستوديو. تستند هذه القطعة على صورة التقطتها ستاب أثناء رحلة إلى مونتانا مع زوجها. وتقول إنها عندما صادفته وصياد آخر يقف في وسط نهر بيغورن مستعدين لتجربة اليوم ، كان عليها أن تلتقط الكاميرا وتسجيل المشهد. يقول ستاب: "لقد أذهلني ضوء المساء المتأخر ، والصور الظلية ، والوضع المريح ، وأدركت أنها ستتحول إلى لوحة".

بعد بضع سنوات ، جمعت بين صورتين في تركيبة وجعلتها بقلم رصاص ملون. تقول: "أردت أن ألتقط التوهج الدافئ للغسق وحالة المشهد". "لذلك بدأت بلوحة حمراء ، مع العلم أن النبرة الدافئة ستظهر من خلال عمل قلم الرصاص." قامت أولاً برسم الأضواء والتمييزات ، ثم انتقلت إلى درجات الألوان المتوسطة والداكنة.

Stapp عضو في جمعية الأقلام الملونة الأمريكية ورئيس رابطة Tennessee River للفنون الجميلة. فازت أعمالها بالعديد من الجوائز ، بما في ذلك العديد من جوائز المركز الأول وجائزتي شراء في معرض فناني المجتمع ، في مقاطعة هنري ، تينيسي ، وتم قبولها في العرض السنوي للرابطة الوطنية لنساء القلم الأمريكي ، في ممفيس ، تينيسي. .

لمزيد من المعلومات حول Stapp ، راسلها بالبريد الإلكتروني على [البريد الإلكتروني المحمي] ، أو اتصل بمعرض 107 ، و Dragonfly Gallery ، Conover Square ، أوريغون ، IL 61061.

مارتن فيلا

الغرور
بقلم مارتن فيلا ، 2007 ، ملونة
قلم رصاص على لوحة المتحف ، 18 × 9.

تتأثر صور قلم رصاص مارتن فيلا الملونة بشكل كبير بالتصوير الفوتوغرافي ، الذي كان أول مساعيه الفنية. تقول فيلا: "إن أعمالي عبارة عن محاولات لإعادة إنشاء تأثيرات بصرية تحدث بشكل طبيعي - تأثيرات المجال والشكل ، والضوء والانعكاس والظل ، واللون والأسطح". "أنا أكثر تأثرًا بـ" حوادث "طبيعية ومثيرة للاهتمام من حيث الشكل واللون والإمكانيات الإيحائية". ليس من المستغرب أن يلتقط فنان نيو مكسيكو صورًا لا تعد ولا تحصى لموضوع قبل اختيار واحد لإعادة إنشائه بقلم رصاص ملون.

تقول فيلا: "لأن القلم الملون يبدأ كصبغة نقية - على عكس الزيت والاكريليك والباستيل - يجب أن يتم مزج كل لون بسيط على سطح العمل". "يؤدي هذا إلى ظهور العديد من الاحتمالات من حيث الملمس والطبقات واللمعان التي يصعب تحقيقها باستخدام الوسائط الملونة السائلة. لا يمكن تصنيف أعمالي كرسومات ولكن تقترب من فئة اللوحات بسبب عمق تشبعها بالألوان. "

في عامي 2005 و 2006 ، فاز عمل Vela الفني بجوائز في العروض التي نظمتها جمعية Colored Pencil Society of the American ، و جمعية Colored Pencil Society of New Mexico ، و جمعية المملكة المتحدة للأقلام الملونة.

لمزيد من المعلومات حول فيلا ، راسله عبر البريد الإلكتروني على [بريد إلكتروني محمي].

فنان أمريكي نود أن نشكر الرعاة التاليين لإنجاح مسابقة الذكرى السبعين:

مواد فنية بليك
قلم رصاص عام
تأطير هارتفورد للفنون الجميلة
جيري أرتاراما
ورق الفيلق
متروس
سافوار فاير
SourceTek
أوترخت


شاهد الفيديو: pratique du dessin au crayon 4ممارسة الرسم بالقلم الرصاص (قد 2021).