رسم

الرسم الزيتي: شون شيثام: استخدام لوحة الطين لتحقيق الانسجام

الرسم الزيتي: شون شيثام: استخدام لوحة الطين لتحقيق الانسجام

لتحقيق الدقة والانسجام في لوحاته ذات الشكل المبدئي ، يشدد كاليفورنيا شون شيثام على الرسم ونظام خلط الألوان استنادًا إلى خلطات "الطين" ، كما يسميها ، والتي تحكم الظلال والألوان النصفية والإبرازات. وقد قدم مؤخرًا عروضاً مطولة لهذه التقنيات خلال ورشة عمل استمرت خمسة أيام.

بقلم م. ستيفن دوهرتي

على الرغم من أنه لم يبلغ الثلاثين من عمره بعد ، شون شيثام أنشأت بالفعل سمعة قوية مع هواة جمع التحف الفنية والطلاب في جنوب كاليفورنيا. لقد قدم معارض بيعت لوحاته الشخصية ، وتلقى عمولات مهمة ، وعبأ الفصول مع الطلاب الحريصين على مشاهدته وهو يرسم الشكل البشري بدقة وأسلوب ودراما. في الصيف الماضي ، أجرى ورشة عمل لمدة خمسة أيام في أكاديمية لوس أنجلوس للفنون التصويرية ، وأضاف مظاهرة مسائية لأولئك غير المحظوظين بما يكفي لإيجاد غرفة في الفصل.

سارا
2005 ، نفط ، 24
x 20. مجموعة
الفنان.

بالإضافة إلى وجود قدرة استثنائية على فهم الشكل البشري ورسمه وطلائه ، يعتمد Cheetham على لوحة من الألوان وتقنية الرسم التي تعلمها من Mike Hussar ، أستاذه وصديقه في كلية آرت سنتر للتصميم ، في باسادينا ، كاليفورنيا. . أحد أهم جوانب هذه التقنية ونظام اللوحة هو مزج اللون الداكن الأكثر قتامة (أخضر زيتوني ، قرمزي عليزارين ، وأصفر هندي) واستخدامه لتحديد نغمة اللوحة ، رسم الموضوع ، و أحلك الأشكال الداكنة. يتم خلط الكميات الكبيرة من لون الظل "الوحل" المحدد بناءً على لون الظل المحلي للنموذج ويتم تعديله وفقًا للظلال الداكنة والفاتحة ، والظلال الأكثر دفئًا أو أكثر برودة. بمجرد اكتمال أحلك الظلام ، والخلفية ، وجانب الظل ، يقوم الفنان بإعداد "طين" جانب ضوئي ويمزج من ذلك لتحقيق الألوان النصفية والإبرازات.

يتمتع هذا النظام بالعديد من المزايا المتميزة ، خاصة للرسامين عديمي الخبرة. أولاً ، يبسط عملية الرسم من خلال التخفيف من أي مخاوف بشأن اللون والوحدة. ثانيًا ، يساعد في إنشاء درجة ظل داكنة وشفافة تساعد على خداع اللمعان. ثالثًا ، ينتج عنه صورة متناغمة ، خاصة في مجالات الانتقال بين القيم النسبية ودرجات حرارة اللون. وأخيرًا ، يلغي الحاجة إلى إجراء تعديلات جذرية في علاقات القيمة واللون في نهاية عملية الطلاء.

بعد التنغيم
24 × 20
قماش مع أ
غسيل خفيف
أخضر زيتوني،
أليزارين
قرمزي ، و
أصفر هندي ،
شيثم
رسم له
باستخدام النموذج
أحلك-
لون غامق.

كما أشار شيثام إلى الطلاب الذين حضروا ورشة العمل الأخيرة ، يعتمد نظام "لوحة الطين" على البدء برسم دقيق ، واستخدام مجموعة محددة من ألوان الأنبوب ، وتطوير الصور من القيم الداكنة إلى الفاتحة. يقول شيثام في استعراض تجربته في التدريس: "إن أكبر نقطة ضعف في لوحات الرسم هي عادة الرسم". "غالبًا ما يكون الطلاب متحمسين جدًا للرسم بحيث يفشلون في تصحيح المشكلات في الرسم التي ينتهي بها الأمر إلى ابتلاعها طوال عملية الرسم. من المهم تحسين الرسم وتصحيحه باستمرار أثناء عملهم ، ولكن إذا لم يبدأوا بإطار دقيق للرقم فإن هذه التعديلات لن تصحح العيوب الأساسية ".

خلال جميع المظاهرات التي قدمها شيثام خلال ورشة العمل والبرنامج المسائي ، رسم نموذجه على قماش منغم مع خليط رفيع من اللون الداكن الأكثر قتامة. "في البداية ، قمت بتلوين القماش من خلال طلاء السطح بلون أرضي رفيع (مزيج من زيتون أخضر ، قرمزي أليزارين ، وأصفر هندي) استنادًا إلى قيمة جانب الضوء في النموذج."

غمس شيثام فرشاة شعر على شكل فلبرت في مرطبان من التوربينويد ودلكه في لون الطين على لوحه. ثم استخدم الطلاء الرقيق لاقتراح حجم رأس النموذج من خلال وضع علامة على الجزء العلوي والسفلي والجانبي من النموذج بالإضافة إلى امتداد الكتفين. عادة ما تكون الرؤوس أصغر قليلاً من الحجم الطبيعي ، لكن Cheetham يميل إلى تكبيرها أثناء رسم مظاهرة. عندما كان الفنان راضيًا عن الحجم الكلي لشكل النموذج ، استخدم الطلاء الرقيق لرسم الوجه ، بدءًا من العين ، ثم الأنف ، ومن هناك. وأوضح قائلاً: "أفضل العمل من الداخل إلى الخارج ، بدءًا من العينين ، بدلاً من العمل من الشكل الخارجي للرأس إلى المنتصف".

الكسيس
2003 ، زيت ، 24 ×
20. جمع
الفنان.

بعد إنشاء أحلك الظلام والخلفية ، انتقل Cheetham إلى نغمات اللحم على جانب الظل. وأوضح: "تختلف التركيبة الدقيقة اعتمادًا على ظروف الإضاءة ، ولكنها عادةً ما تحتوي على قاعدة من سيينا محترقة مع بعض الخليط الرمادي الخلفي لتحييدها". "لن أرسم في الواقع بمزيج الطين هذا ، لكني سأختلط منه لكل تركيبة ألوان أحضرها على طول الطريق. على سبيل المثال ، قد أضيف المزيد من المزيج الغامق لجعل القيم أغمق. أو قد أقوم بتسخين الخليط بإضافة بحيرة قرمزية أو كادميوم أحمر عميق. "

"رسوماتي خطية وليست نغمية" ، ذكر شيثام كوسيلة للإشارة إلى أنه يرسم الخطوط التي تصف حواف ملامح الوجه بدلاً من الحجب في كتل مآخذ العين أو الظلال تحت الأنف والفم ، والذقن. "أنا لا أهتم بنفسي بتفاصيل كثيرة جدًا في البداية ، مفضلاً التركيز على التقاط الصورة على الفور والتأكد من دقة الرسم. أرسم بعض اللكنات الداكنة مع خليط أغمق أغمق باستخدام المزيد من قرمزي الأيزارين في الجفون والأنف والشفتين والأذنين. ثم أحجب في الخلفية بمزيج رمادي محايد من أزرق الكوبالت وسيينا المحروقة. "

قبل الانخراط في رسم نغمة اللحم ، قام Cheetham بتقييم ما إذا كان الضوء على النموذج دافئًا أو باردًا في الغالب ، وما إذا كان هناك أنواع أخرى من الضوء تؤثر على مظهر النموذج. وأوضح الفنان: "غالبًا ما يكون النموذج الذي يظهر في استوديو المدرسة مغمورًا بالضوء الدافئ من ضوء كشاف ، ويختلط عدد قليل من مصابيح الفلورسنت العلوية الباردة مع تلك النغمات الدافئة". "معظم الرسم الأولي في مرحلة الرسم هو أحادي اللون مع اختلافات بين الزيتون الأخضر وقرمزي الأيزارين ، اعتمادًا على كمية الدفء العميق في ميزات النموذج. أضبط درجة حرارة طين الظل تدريجيًا عن طريق تسخينه بإضافة البحيرة القرمزية و شاحب الكادميوم الأخضر ، أو تبريده بمزيج من اللون الأزرق المنغنيزي والأبيض لحساب أضواء الفلورسنت.

"لا أحب حقاً لون اللحم البرتقالي والأحمر ، لذلك أضع جلًا أزرق على الأضواء خلال ورشة العمل حتى يكون لحم النموذج أبرد قليلاً في درجة حرارة اللون" ، شرح شيثام. "تتعلق عمليتي بقياس القيم أولاً وحول درجة حرارة اللون. إذا كان الرسم صحيحًا وكانت القيم صحيحة ، فستقرأ اللوحة بشكل صحيح بأي لون. "

بينما عمل شيثام لهذه الفترات الطويلة من الزمن على الظل ، حدق عينيه لتحديد لون واحد ومزيج قيمة واحد لكل ظل محدد والضوء المنعكس. ثم استغرق بعض الوقت لخلط كمية كبيرة من الطين الخفيف (أبيض تيتانيوم ، سيينا محترق ، شاحب مغرة أصفر ، بحيرة قرمزية ، وأزرق المنغنيز). وذكّر الطلاب قائلاً: "تذكر أنني لا أرسم لون الطين أبداً مباشرة". "أنا أخلط من هذا الكومة وهذا ما يجعلها موحدة".

الباب الأمامي
2006 ، زيت ، 12 ×
18. خاص
مجموعة.

بعد الرسم لمدة ثلاث ساعات ، دعا Cheetham إلى استراحة غداء. بعد ذلك بساعة ، عاد إلى مظاهره ، حيث بنى القيم من الظلام إلى النور. قال بينما كان يستأنف الرسم: "أنا دائما أمزج على اللوحة ، وليس على القماش". "سترى بعض رسامي الزيت يرمون على لون ويعملون عليه في الطلاء الموجود بالفعل على القماش. أفضل إبقاء الألوان نظيفة والظلال رقيقة من خلال الحكم على القيم الموجودة على اللوحة ثم تطبيق الخليط على القماش.

"سأقوم الآن بتطوير الألوان النصفية عن طريق تعديل لون الطين الخفيف" ، تابع شيثام. "أستخدم مزيجًا من أزرق الكوبالت وسيينا المحروقة ، وهو مشابه للخلفية ، للخلط في خليط جانبي فاتح لتحقيق أحلك الأضواء. يمكنني تسخين الخليط عن طريق إضافة بحيرة قرمزية أو سيينا محترقة ، أو تحييد النغمة البرتقالية بإضافة المزيد من الكوبالت ، أو تفتيحه بإضافة المزيد من التيتانيوم الأبيض ، أو تبريده بإحدى البلوزات ، البنفسج ، أو الخضراء.

ترتل هيل
2006 ، نفط ،
45 × 30.
مجموعة خاصة.

طوال عملية الرسم ، توقف شيثام لبضع دقائق للتحقق من رسم وجه النموذج وملابسه. وأوضح للطلاب: "عليك أن تتراجع عن الرسم لاتخاذ قرارات بشأن دقة ما تفعله". "لا تصدر هذه الأحكام عندما يتم الضغط على أنفك على القماش لأنك بحاجة إلى القلق بشأن التأثير العام ، وليس التفاصيل الصغيرة."

أمضى شيثام ما مجموعه خمس ساعات في العرض الذي قدمه في اليوم الأول من ورشة العمل وسبع ساعات في يوم آخر ، ثم خصص ثلاث ساعات لصورة راجيف التي تم رسمها خلال الجلسة المسائية. على الرغم من المظاهرات الطويلة نسبيًا ، أشار الفنان إلى أن لوحاته الأولية أكثر خشونة من أعماله في الاستوديو. وأوضح قائلاً: "أقوم ببناء لوحات الاستوديو الخاصة بي على ألواح مغطاة بطبقة الأكريليك ومعجون النمذجة بدلاً من القماش ، وأعمل ببطء أكبر ولكني أستخدم نفس العملية عند مزج الألوان". "بسبب هذه العملية الشاقة ، أعتمد على الصور أكثر من النماذج الحية. لقد قمت مؤخرًا بعرض الصور الرقمية على شاشة الكمبيوتر والعمل مباشرة من تلك المطبوعة بدلاً من المطبوعات الفوتوغرافية لأن الضوء خلف الصورة يجعلها أكثر واقعية. لقد كنت أرسم شخصيات في بيئات تضع مسافة عاطفية بين المشاهد وموضوع الصور. أنا لا أستأجر عارضات أزياء لأنني أفضل أن أرسم الأصدقاء ، وخاصة صديقتي — الأشخاص الذين يحيطون بي ويلهمونني بشكل يومي ".

في الأيام التي لم يكن فيها شيثام يقدم عرضًا ، رسم المشاركون في ورشة العمل من العارضات الحية وهو يتجول في الاستوديو لتقديم نصائح مفيدة. مثل العديد من المدرسين ، وجد شيثام أنه أكثر قدرة على الإشارة إلى نقاط الضعف في الصور من خلال الرسم المباشر على لوحات الطلاب. يقول: "أخبر الطلاب دائمًا أن يوقفوني إذا لم يرغبوا في العمل على لوحاتهم ، ولكن لا أحد يفعل ذلك على الإطلاق". "يفهمون أنه من الأفضل أحيانًا توضيح كيفية إجراء تحسين بدلاً من وصف تغيير مقترح باستخدام الكلمات. عادة ما يستغرق الأمر علامة أو علامتين فقط لحفظ اللوحة لأن معظم المشاركين في ورشة العمل لديهم الخبرة الكافية ليكونوا قريبين من الحصول عليها بشكل صحيح. من فوائد ورشة العمل التي تستمر خمسة أيام أن هناك استمرارية من يوم لآخر ، من درس إلى آخر. غالبًا ما يُفقد ذلك عندما يجتمع الفصل الدراسي يومًا واحدًا فقط في الأسبوع على مدار ثلاثة إلى أربعة أشهر ".

إن Cheetham مشغول جدًا بتزويد معرضه بالرسومات لدرجة أنه ليس لديه الوقت للتدريس بشكل منتظم ، ولكنه يقدم ورش عمل عرضية. بالإضافة إلى البرنامج الذي قدمه في أكاديمية لوس أنجلوس للفنون التصويرية ، أجرى مؤخرًا ورشة عمل لأصدقاء مدرسة الفن الذين أسسوا أكاديمية الجانب الجنوبي في بيتسبرغ.

عن الفنان
شون شيثام ولد في سان فرانسيسكو ودرس في كلية سان ماتيو في كاليفورنيا وحصل على شهادة البكالوريوس. حائز على مرتبة الشرف من كلية آرت سنتر للتصميم في باسادينا ، كاليفورنيا. وقد أدرجت لوحاته في المعارض الدولية ، ويمثله حاليا معرض Mendenhall Sobieski في لوس أنجلوس. زيارة موقعه على الانترنت لمزيد من المعلومات.

ستيفن دوهرتي هو رئيس تحرير ورشة عمل.


شاهد الفيديو: الألوان الزيتية ولوازمها - رسم عين بشرية- Drawing Human Eye (قد 2021).