رسم

ألوان مائية: Lee Boynton: رسم نفس الموضوع لمعرفة المزيد عن لون فاتح

ألوان مائية: Lee Boynton: رسم نفس الموضوع لمعرفة المزيد عن لون فاتح

يشرح لي بوينتون ، سيد الرسم بالألوان المائية الانطباعية ، كيفية معرفة المزيد عن اللون والقيمة من خلال تبسيط هدفك ورسمه بشكل متكرر في ظروف الإضاءة المختلفة.

بقلم ليندا جوتليب وم ستيفن دوهرتي

كوزي هاربور ، يوم مشمس
2004 ، ألوان مائية 7 × 10.
جميع الأعمال الفنية هذه المقالة
جمع الفنان
ما لم يذكر خلاف ذلك.

بعد الظهر
الشمس تحولت
مبنى أبيض في هذا
الرسم في خفية
أصفر ضد قوي
أزرق بنفسجي في الظل.
السقف ذو اللون الأحمر
هو البنفسجي الأرجواني ضد
الضوء. الدفء
في جميع الأشياء المضاءة
يقرأ باعتباره يوم صيفي مشمس

أول شيء فنان ماريلاند لي بوينتون يريد الطلاب أن يفهموا أن الانطباعية ليست تقنية محددة ولكنها طريقة للرؤية. الهدف الأساسي للرسام الانطباعي هو التعبير عن تأثير الضوء على الأشياء في المشهد من خلال نقاء اللون في الأجزاء المضيئة المتناقضة مع الظلال. يستخدم Boynton نفس اللوحة الواسعة من الألوان المائية الأنبوبية عند رسم المناظر الطبيعية في الهواء الطلق أو في الاستوديو الخاص به ؛ لكن اختيار الألوان ، وعلاقة الألوان ، وتسلسل التطبيق تختلف اختلافًا كبيرًا اعتمادًا على القيمة النسبية ودرجة حرارة اللون للمشهد الذي يخطط لرسمه. إن أهم جوانب تعلم رسم المناظر الطبيعية بطريقة انطباعية هي اختيار مزيج بسيط من عناصر المناظر الطبيعية ، مع أخذ الوقت لتقييم الاختلافات في ظروف الإضاءة ، والتعرف على علاقات القيم للجماهير ، ورسم هذا المشهد عددًا من مرات تحت ضوء مختلف وظروف الطقس.

يختلف نهج Boynton عن النهج التقليدي للرسم بالألوان المائية بعدة طرق مهمة. يرسم في الغالب رطبًا رطبًا ، ويترك الألوان تختلط على الورق ، لكنه يهدف إلى طلاء الألوان بشكل مباشر وجريء بدلاً من طلاء طبقات تدريجيًا لبناء اللوحة. اللون هو أهم اعتبار في اختيار الطلاء ، وليس ما إذا كان الطلاء شفافًا أو معتمًا. الاستثناء من أهمية الشفافية / العتامة هو الأبيض الصيني ، الذي يمزج مع الطلاء الآخر للتقنية التي طورها للتعبير عن اللون المكسور في الألوان المائية. الأبيض الصيني هو شبه سام ويجب استخدامه بدلاً من أبيض التيتانيوم أو الغواش ، وهو معتم تمامًا.

ربما تكون تقنية تصوير اللون المكسور هي أكثر الجوانب غير المتوقعة لعملية الرسم في بوينتون ، لذا يجدر الوصف أولاً. يستخدمه في المقام الأول لتصوير مزيج من الألوان الدافئة والباردة في نفس المنطقة ، مثل السماء المشمسة. في منطقة مشمسة ، يتم وضع الدفء أولاً ، مع لون بارد فوقه. في الظل ، يتم تطبيق اللون البارد أولاً ، ثم الدافئة. في السماء المشمسة ، على سبيل المثال ، عادة ما يكون اللون الدافئ ورديًا أو أصفر أو برتقاليًا. يعتمد اللون ودرجة الحرارة ودرجة حرارة الدفء على الموسم والطقس والوقت من اليوم. يمكن تبريد الدفء إلى حد ما عن طريق خلط الأبيض الصيني أو الأصفر نابولي فيه. بعد ترطيب المنطقة ، تغمر Boynton اللون الدافئ فيها. يمزج على الفور الأبيض الصيني مع الأزرق البارد ويطفو على العبارة الأولى ، مما يسمح لبعض الدفء بالظهور. "يُعتبر استخدام الأبيض الصيني الآن فعلًا إجراميًا بين فناني الألوان المائية التقليديين ، لكن الحقيقة هي أن العديد من الفنانين العظماء - بمن فيهم جي إم دبليو. يشرح بوينتون: "استخدم تورنر وجون سينجر سارجنت لونًا أبيض شبه سميك (يُسمى أحيانًا لون الجسم)". "لقد عثرت عليه كطريقة فعالة لوضع لون فوق آخر دون اختلاط. كنت أرغب في تصوير كل من الدفء والبرودة في السماء التي كنت أرسمها. في ذلك الوقت ، كانت السماء بنفسجية فوق بنفسجية. ووجدت أن خلط الأبيض الصيني مع اللون البارد سمح له بالطفو على الدفء دون الاختلاط به ؛ حافظت كل من الألوان الدافئة والباردة على سلامتها وخلقت سماء مثالية ودافئة. إذا كنت قد استخدمت نفس اللونين دون مزجهما مع الأبيض الصيني ، لكانت قد اندمجت لخلق لون رمادي باهت كان من غير المناسب تمامًا ، والأسوأ من ذلك أنه لا حياة فيه ".

كوزي هاربور ، غراي داي
2004 ، ألوان مائية ، 7 × 10.

هناك تباين محدود
من الضوء والظل هنا ؛
ظل الظل الوحيد هو
تحت المبنى. هناك
هو اللون المحلي أكثر:
الأشجار زيتون ترابي
الأخضر والسقف أحمر
ويبدو أخف وزنا و
أكثر إشراقا لأن الضوء
يضيء عليه.
الظلال الدنيا هي
bluer والظل تحت
المبنى ليس كما
مظلمة كما في يوم مشمس
لوحة.

لمساعدة طلابه على فهم الطريقة التي يؤثر بها الضوء بشكل أفضل ، يوصي Boynton بالعثور على موقع قريب حيث يمكنهم الرسم دون الكثير من التحضير المسبق أو السفر أو الإعداد ؛ وينصحهم بالتركيز على جزء من هذا المشهد حيث يوجد ترتيب بسيط للسماء والأشجار والطائرة الأرضية (إما جسم مائي أو حقل مفتوح). يقول بوينتون: "الهدف هو أن يظل الهدف ثابتًا حتى يتمكن المرء من مراقبة ظروف الإضاءة المتغيرة بشكل أفضل". "اعثر على موقع مناسب حيث يمكنك الرسم خلال فاصل زمني لمدة ساعتين من غروب الشمس إلى غروب الشمس.

"يجب أن تكون الزيارات الأولى لهذا الموقع في الأيام المشمسة ،" يستمر Boynton. "لا تنتقل إلى الأيام الرمادية حتى تتمكن من رسم أيام مشمسة بنجاح ، عندما يكون تأثير الضوء أكثر وضوحًا. ادرس الضوء والظل ، وقم بعمل لوحة مصغرة بالأبيض والأسود لتكوين الجماهير والحصول على معاينة مسبقة للرسم المقصود. في كل زيارة إلى الموقع ، اسأل نفسك ، "كيف يختلف هذا عن آخر مرة رسمتها؟" مع كل لوحة جديدة ، قم بعمل لوحة أخرى بالأبيض والأسود لدراسة علاقات القيمة في ظروف الإضاءة المختلفة. ثم تعرف على ما يجعل ذلك اليوم والوقت فريدًا. بشكل عام ، سترى أن اللون الوردي في الصباح الباكر يفسح المجال لألوان برتقالية أقوى ، وعند الظهيرة ، من الأفضل وصف الظروف باللون الأصفر. إذا كنت تقضي ساعتين فقط على ألوان مائية صغيرة (حوالي 7 × 10) ، فستتمكن من رسم تلك التغييرات الدقيقة ، وبالتالي ، ستحصل على فهم أفضل لكيفية وضع الشمس ، والذي يتغير مع المواسم والأوقات من اليوم ، يؤثر على الألوان في المناظر الطبيعية. "

رسم أيام مشمسة
لشرح كيف يمكن للطلاب التعامل مع التحدي المتمثل في رسم تأثير الضوء المتغير في نفس المشهد ، استعرض بوينتون سلسلة من الألوان المائية التي قام بها في سبا كريك بالقرب من منزله في أنابوليس بولاية ماريلاند. وصف أولاً كيف رسم آثار الضوء الدافئ في الصباح الباكر. يتذكر قائلاً: "لقد بدأت برسم السماء لأنها كانت أخف قيمة ، وعادة ما تتطور اللوحة المائية من الضوء إلى الظلام". السماء مهمة جدًا لأنها تحدد علاقات القيمة واللون لبقية اللوحة. "أولاً ، أنا أستنتج تلك المنطقة من ورق الألوان المائية وأغرقت الشكل بمزيج دافئ من برتقالي الكادميوم والأبيض الصيني لتبريد اللون ، باستخدام المزيد من اللون البرتقالي في المنطقة على طول الأفق لأن هذا يميل إلى أن يكون أكثر دفئًا." يقول. "ثم قمت على الفور بدمج الأزرق الخزفي الأبيض والأبيض الصيني في لوح الألوان ووضع ذلك رطبًا على اللون البرتقالي. يجب أن يكون اللونان مبللين بنفس القدر ويجب أن يكون لهما نفس القيم أو قيم متشابهة جدًا. كان الهدف هنا استخدام اللون المكسور لتحقيق كل من الدفء والبرودة في السماء ، لذلك لم أغطي البرتقالي بالكامل باللون الأزرق. لاحظ أيضًا أن السماء أكثر زرقة عند السمت ، وتتدرج إلى اللون البرتقالي فوق الأشجار مباشرة. وهذا يعطي الوصف المثالي لسماء الصباح الدافئة ".

نهر سيفرن ، يوم مشمس
2004 ، ألوان مائية ، 81/2 × 20.

في يوم الخريف المبكر هذا
الشمس والغيوم. ال
الجوانب المظللة من
الغيوم أكثر برودة لكنهم
يتلقى الجانبان الكثير من الضوء
ودفئ بينما أصفر
ضوء الشمس واضح في الأشجار.
تعكس الغيوم الصفراء في
المياه الساكنة والشجرة
وانعكاسات الجرف تقريبا
متطابقة في لون الأشجار
والمنحدرات ، على الرغم من
الانعكاسات أكثر قتامة.

بعد ذلك وصف بوينتون كيف رسم جسم الماء في سبا كريك. يقول: "الطائرة الأرضية تكون دائمًا أغمق قليلاً من السماء حتى عندما تكون المياه". "هذه دقة مهمة في طلاء المياه ، وهي ليست مرآة للسماء لأنها تمتص بعض الضوء. دفء السماء المنعكس في الماء أغمق قليلاً وأكثر سطوعًا من السماء فوق الأفق. هناك القليل من اللون البرتقالي والأصفر أكثر من السماء. يظهر الماء تدرجًا من الألوان الداكنة والأكثر سطوعًا في المقدمة إلى الأزرق الفاتح والأكثر برودة في المسافة. تم وضع كتلة الماء أولاً بنفس اللون طوال الوقت ؛ تم وضع الانعكاسات عليها في بيان أكثر جفافا ". يرسم Boynton عن قصد انعكاس شيء في الماء - في هذه الحالة تتراكم - لجعله يبدو بوضوح مثل الماء.

"ابدأ دائمًا بالدفء في كتلة مضاءة بنور الشمس" ، يستمر بوينتون. “أقوم بتجهيز منطقة الماء بأكملها من الورق ومزجها معًا نابولي الأصفر والبرتقالي والكادميوم والأبيض الصيني لتبريد الخليط وغمره في شكل الماء. قمت على الفور بتطبيق خليط من الأبيض الصيني وأزرق الكوبالت فوق شكل الماء ، مما سمح للظهور البرتقالي تحته. من الضروري أن نفهم أن علاقة الماء بالسماء أكثر أهمية من الألوان المحددة المستخدمة. سيكون كل مشهد مختلفًا ، ولا يجب أن تقع في فخ استخدام ألوان معينة طوال الوقت بطريقة غريبة. مرة أخرى ، سمح وجود الأبيض الصيني الممزوج باللون البارد بالطفو فوق اللون الدافئ بدلاً من الاختلاط به.

يضيف بوينتون "إن اللون في الطبيعة ليس متجانسًا" ، ويضيف كوسيلة لتوضيح سبب استخدامه للبرودة على الألوان الدافئة كوسيلة لوصف رسم المناظر الطبيعية الشامل المضاء بنور الشمس. "رأى مونيه هذا اللون المكسور. باستخدام الأبيض الصيني ، وجدت أن الألوان الدافئة والباردة يمكن تجميعها في ألوان مائية لتحقيق تأثير كتلة مضاءة بنور الشمس. "

استمرارًا لوصف عمليته في رسم تأثير الضوء في سبا كريك ، يشرح بوينتون كيف رسم بعد ذلك كتلة الأشجار. يقول: "كان عليّ أولاً إجراء بعض التحقيقات". عندما وصلت إلى المشهد في صباح أحد الأيام لأرسم سبا الخور ، يوم مشمس 1كان هناك أشعة شمس دافئة على الأشجار. بشكل عام ، كانت الأشجار أغمق من السماء أو الماء ، وتم رسم كتلة الأشجار من الضوء إلى الظلام ، أو من الشمس الدافئة إلى الظل البارد.

نهر سيفرن ، يوم رمادي
2004 ، ألوان مائية ، 7 × 10.

تخلق السماء العاصفة ظلامًا ،
تأثير الحضنة ، مع القليل
ضوء مفلتر ساطع. هذه
واضح بشكل خاص في الأشجار.
القيمة واللون في الأشجار
تصبح أكثر زرقة وأخف وزنا نحو
المسافة والرياح
في الأشجار مفصولة
أشكال فرشاة جافة حادة.

"يجب أن تنظر إلى كتلة الشجرة على أنها الضوء والظل ، وتعلم أن ترى لون الضوء كدليل على دفء الشمس على الظل - والذي يتم التعبير عنه بشكل أفضل بلون أكثر برودة" ، يستمر بوينتون. يجب وضع الدفء في كتلة مضاءة بنور الشمس أولاً. "في الأشجار ، تم التأكيد على الدفء الشديد لهذا اليوم المشمس باستخدام أصفر قوي ممزوج باللون الأزرق ، باستخدام أصفر أكثر من الأزرق. وبالمثل ، فإن استخدام ألوان قوية وباردة في الظل يؤكد على التباين. استخدام اللون الأصفر البارد في المسافة والأصفر القوي في المقدمة يجعل المسافة تنحسر. تمت إضافة الاختلافات في الأشجار المضاءة بنور الشمس بينما كان الطلاء لا يزال رطبًا ، مما يجعلها أكثر خضرة تجاه قواعدها. تضاف الاختلافات داخل الكتلة عندما تكون رطبة ؛ تتم إضافة الظلال عندما تجف الكتلة حتى تكون حوافها حادة بما يكفي لالتقاط الضوء القوي وتباين الظل في يوم مشمس. كما أن الاختلافات داخل الظلال تكون أغمق وأقوى في المقدمة ، في حين أن الألوان الأكثر برودة وأخف تجعل الظلال البعيدة تنحسر. "

رسم الأيام الرمادية
كان الموضوع الذي قدمه بوينتون للرسم صباحًا رماديًا في الغالب هو نفس مشهد سبا كريك الذي استخدمه لإظهار اللوحة المشمسة. "سبا كريك ، غراي داي 1 لديه نظام ألوان مختلف تمامًا عن سبا الخور ، يوم مشمس 1يشرح بوينتون. "تفتقر إلى معظم الألوان المستخدمة لتمثيل دفء الشمس. بدلاً من اللون الأصفر البرتقالي في يوم مشمس ، تكون الألوان أكثر ترابية ، وهو نموذجي ليوم رمادي. هناك بعض الدفء ، ولكن يتم تصفيته من خلال السحب التي تحجب الشمس. يتمتع هذا اليوم الملبد بجمال خاص به هادئ يتم التعبير عنه بلغته اللونية.

"مرة أخرى ، يجب على الفنان أن يرى ما وراء الكليشيه الملون المحلي" ، يستمر بوينتون. "لا يوجد لون رمادي في لوحتي ، لذلك يجب تمثيل تأثير اليوم الرمادي باستخدام ألوان أخرى. في السماء ، هناك كمية صغيرة من اللون الأصفر الترابي البارد ، مع لون أزرق داكن بنفسجي / أبيض صيني مطلي عليها عندما كانت مبللة. إنه لون هادئ. في بعض الأحيان تكون السماء الملبدة بالغيوم ثابتة بشكل ثابت ؛ يمكن جعلها أكثر إثارة للاهتمام ، كما حدث هنا ، من خلال إنشاء تنوع مع بعض الأشكال السحابية الغامضة. هناك أيضًا بعض التدرج من الأفق إلى الذروة. هذا التأثير خالي تقريبًا من الدفء بسبب سمك الغيوم.

سبا الخور ، يوم مشمس 1
2005 ، ألوان مائية ، 7 × 10.

يقول بوينتون: "إن دفء السماء الطفيف ينعكس على الماء ، ولكن الماء أغمق وأعمق في اللون من السماء". "إن الغيوم الشديدة تخلق صبغة خضراء طفيفة على الماء. يعد النقص النسبي للتموجات نموذجيًا ليوم هادئ ورمادي ، لذلك تكون الانعكاسات أقل تفككًا. ما يميز يوم رمادي هو وحدة اللون طوال الوقت. على الرغم من أن يوم مشمس يدور حول التباين ، إلا أن الأيام الرمادية تتعلق بالانسجام. في هذا المشهد ، تم طلاء جميع الجماهير بنفس الألوان الهادئة تقريبًا. الصنف ذو قيمة وليس لون. من المسلمات التي يجب تذكرها ليوم رمادي أن ألوان السماء تسقط على الأرض. وكلما ازدادت الظروف سوءًا ، ازدادت سماكة الغلاف الجوي ، وكلما زادت الكتلة في الذوبان معًا.

سبا كريك ، غراي داي 1
2005 ، ألوان مائية ، 7 × 10.

يضيف بوينتون: "في كتلة الشجرة ، يكون الدفء ضئيلًا أيضًا". "لا يزال بإمكانك رؤية خط الشجرة الداكن مقابل السماء ، لكنه بدأ في الذوبان في الغلاف الجوي. نظرًا لوجود كوة خافتة بدلاً من أشعة الشمس القوية والمباشرة ، فإن لون السماء المتساقطة على الأشجار يجعلها كتلة بنفسجية ذات اختلافات أكثر خضرة. بدون ضوء الشمس الأصفر ، يصبح اللون المحلي أكثر وضوحًا. هناك القليل من التباين بين الضوء والظل. في المسافة ، يذوب الضوء والظل معًا ، بدلاً من التباين الحاد ، لذلك تمت إضافة الظلال الطفيفة جدًا رطبة داخل رطبة. تمت إضافة الظلال في المنتصف والمقدمة في عبارات أكثر جفافًا بشكل تدريجي. كان مزيج الطلاء للظلال مائيًا أكثر بكثير وكان أبيض أيضًا لجعل الظلال أخف وزناً وحليبيًا مثل الغلاف الجوي. لا يختلط اللون الأبيض الصيني مع اللون كعامل للاختباء ولكن لتعديل اللون عن طريق تبريده وإظهار الجو ".

عن الفنان
لي بوينتون تلقى BFA. من جامعة سيراكيوز في نيويورك ، وواصل دراسته في رابطة طلاب الفن في نيويورك في مانهاتن ، وفي مدرسة كيب كود للفنون في بروفينستاون ، ماساتشوستس. تم اختيار لوحاته من أجل المعارض الوطنية والدولية الرائدة ، وأبرزها معرض "فنون للحدائق الأعلى 100" ، ومعرض "ميستيك إنترناشيونال". وهو مؤسس جمعية الرسامين الجويين في منتصف المحيط الأطلنطي ، والتي ترعى معرض Paint Annapolis السنوي خلال عطلة نهاية الأسبوع الرابعة في سبتمبر ، ويقوم بتدريس ورش العمل في ماريلاند وماين وكيب كود وماساتشوستس وتينيسي وفلوريدا وإلينوي. قم بزيارة موقع Boyntons لمزيد من المعلومات.

ليندا غوتليب كاتبة مستقلة حاصلة على درجة الماجستير في اللغة الإنجليزية وتقدم الاستشارات لعلم النفس. درست الرسم مع لي بوينتون وتعاونت معه في إنشاء الكتاب رسم الألوان المائية الانطباعية (منشورات واتسون-جبتيل ، نيويورك ، نيويورك). تعيش بالقرب من أنابوليس بولاية ماريلاند.

ستيفن دوهرتي هو رئيس تحرير فنان أمريكي.


شاهد الفيديو: تعلم الرسم بالالوان المائية الاكواريل موضوع الحصة: الطبيعة. مع الاستاذة نسرين الشودري (قد 2021).