رسم

ألوان مائية: طلاء فضفاض ومجاني

ألوان مائية: طلاء فضفاض ومجاني

هدفي ، كما يقول آندي إيفانسن ، هو الانتهاء من رسم في ثلاث غسالات فقط. من خلال التبسيط ، وضربات الفرشاة الجريئة ، وقليل من التخطيط ، والثقة ، يستفيد رسام الألوان المائية في مينيسوتا من قدرة الوسائط على تقديم مشهد بطريقة يمكن تصديقها وعفويتها. في المرحلة الأولى ، قمت بإدخال قيم الضوء وبعض النغمات المتوسطة ، رطبة في رطبة. في الثالثة ، ضربت الظلام والظلال ، عادة بفرشاة جافة ، وتحديد بعض المناطق ، وجعل الآخرين يبرزون. في بعض الأحيان سوء استخدام فرشاة رطبة لتليين الحافة من أجل التنوع. تكتمل معظم رسوماتي في يوم واحد. يقول إن الرسم بشكل فضفاض أمر صعب ، معترفًا بأن أحد أهدافه الأخرى هو الاستمرار في تفكيك أسلوبه. المبتدئون مهووسون بالتفاصيل. إنهم يريدون جعل اللوحة تبدو وكأنها شيء على الفور. ولكن عليك أن تبقى فضفاضة ومتحررة وتنزل الأشكال الكبيرة أولاً - الأشكال التي يمكن أن يراها الناس من جميع أنحاء الغرفة. عندما يقتربوا ، يمكنهم الاستمتاع بالتفاصيل.

بواسطة ليندا س برايس

هدفي ، كما يقول آندي إيفانسن ، هو الانتهاء من رسم في ثلاث غسالات فقط. من خلال التبسيط ، وضربات الفرشاة الجريئة ، وقليل من التخطيط ، والثقة ، يستفيد رسام الألوان المائية في مينيسوتا من قدرة الوسائط على تقديم مشهد بطريقة يمكن تصديقها وعفويتها. تكتمل معظم رسوماتي في يوم واحد.

يقول إن الرسم بشكل فضفاض أمر صعب ، معترفًا بأن أحد أهدافه الأخرى هو الاستمرار في تفكيك أسلوبه. عندما يقتربوا ، يمكنهم الاستمتاع بالتفاصيل.

المراكب الشراعية
2004 ، ألوان مائية ، 9 × 12.
كوكتيل توم ميسيلدت
وليزا ستارك.

ينوي إيفانسن أن يبقى فضفاضًا وحرًا كمصمم ألوان مائية ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أنه يعتبره تمردًا ضد التوضيح الطبي المفصل للغاية الذي يفعله من أجل لقمة العيش. إن بدء ألوان مائية هو بالنسبة له تجربة تحرير - نفس من الهواء النقي. يتحدث في كثير من الأحيان عن فورية الألوان المائية ويستمتع بالفرشاة النظيفة والثقة والمقنعة. ربما ليس من المستغرب أن يتجاهل كل لوحة أخرى. إذا كانت هناك أشياء ، حتى أشياء صغيرة ، فأنا لا أحبها في الرسم ، سأرميها وأرسم المشهد مرة أخرى. يجب أن تثبت ألوان مائية في المرة الأولى. لا أحب أن أحاول محاولة إصلاح الأشياء. يجب أن أرسم بعض المشاهد عدة مرات لأقوم بتصحيحها.

لون بولرز
2005 ، ألوان مائية ، 13 × 18.
جمع الفنان.

أحد أهداف إيفانسينز الأخرى هو الرسم في الهواء الطلق بشكل متكرر ، على الرغم من أن هذا في مينيسوتا يمكن أن يكون دبًا ، كما يقول. عندما أعمل من الصور ، من السهل جدًا الرجوع إلى المظهر التوضيحي. العمل من الحياة ليس لديك الكثير من الوقت للحصول على التفاصيل. ولكن حتى لو لم يقم الفنانون بالرسم في الهواء الطلق ، فيمكنهم تعلم مراقبة الطبيعة - خاصة ظروف الإضاءة - واستخدام هذه المعرفة مع الصور الفوتوغرافية. يحمل إيفانسن دائمًا كاميرا رقمية ويطبع صورًا مرجعية 8 × 10 ، ويوسع أحيانًا تفاصيل على الكمبيوتر. التفاصيل بدقة كمرجع ؛ يركز هذا الفنان على الصورة الأكبر.

يقول إن الأشياء الرئيسية التي أبحث عنها هي الأشكال المثيرة للاهتمام. أحب أن أرسم المناظر الطبيعية الصناعية على طول نهر المسيسيبي في سانت بول ، مينيسوتا ، لأن المراكب والمستودعات القديمة لها أشكال أنيقة. نظرًا لأن الكثير من المناظر الطبيعية أفقية ، فأنا أعتمد على قطاعات مثل الصوامع وأعمدة الهاتف لتفكيك هذه المناطق وإضفاء الجاذبية على التصميم. إذا كان لديك أشكال قوية وبسيطة وهيكل أو نمط ذو قيمة جيدة ، فإن نصف عملك قد تم بالفعل.

وهج الصباح
2004 ، ألوان مائية ، 12 × 17.
مجموعة بليزانت هيل
مكتبة ، هاستينغز ، مينيسوتا.

النور في ذهنه أيضا. ليس من المستغرب أن يحاول الفنان تجنب فيضان ضوء الشمس في منتصف النهار. يشرح إيفانسن أن الضوء في الصباح الباكر أو في وقت متأخر من بعد الظهر يكون أفضل - فالظلال الأطول والأكثر إثارة للاهتمام تساعد في ربط الأشكال. المشاهد ذات الإضاءة الخلفية جيدة أيضًا لأن الضوء يساعد على تبسيط الأشكال وتقويتها ؛ أحول لتبسيط الأشكال أكثر.

وهو يحول أيضًا إلى عمل القيم في رأسه. يعتبر إيفانسن نفسه رسامًا قيمًا ، ويطلق عليه البطاقة الرابحة في اللوحة. إذا كان قد رسم موضوعًا معينًا عدة مرات ، وهذه المرة لم يتحول كما يشاء ، فقم بعمل رسم تخطيطي للقيمة لمعرفة السبب. في بعض الأحيان أجد أن الدراسات الصغيرة بالأسود والأبيض التي أعددها تبين أنها أقوى من اللوحة الفعلية ، كما يقول.

شخصيات الرسم
نظرة واحدة على مشاهد Evansens تبين أنها عادة ما تكون مأهولة بالسكان. يقول إنه غير مهتم برسم مدن الأشباح ، وأن الناس يصنعون اللوحات تنبض بالحياة. مقنعة كما تبدو ، شخصياته في الواقع انطباعية للغاية. ويوضح أن رسم الإيماءات الجيد يأتي من الكثير من الممارسات. في حالته ، جاء ذلك من رسم الكثير من الحياة في الكلية. لا يزال يمارس الرسم على الحياة بقدر ما يستطيع وضعه في جدوله المزدحم. تأتي هذه المهارة أيضًا من سنوات من رسم شخصيات صغيرة على مئات بطاقات العمل التي قدمها في المعارض الفنية. ينصح بمعاملة الأشكال كشكل. لا أعتقد ، سأقوم برسم الرأس ، القميص ، ثم السراويل. يجب أن تكون الأشكال قوية وبسيطة مع دمج الأجزاء ، تمامًا مثل بقية اللوحة.

استيقظ في الضباب
2005 ، ألوان مائية ، 13 × 18.
جمع الفنان.

أبني الأشكال في جميع مراحل اللوحة ، ويستمر إيفانسن. في الغسل الرطب الأول ، يمكن أن تكون مجرد بقع من اللون تنساب في محيطها. في الغسيل الثاني أقوم بتوصيل أجزاء الأشكال ودمجها. هذه التقنية تساعد الفنان على تجنب الأشكال المتينة ، أو تلك التي تبدو كما لو تم قطعها ولصقها. يعرّفها إيفانسن في المراحل الأخيرة من الفرشاة الجافة. إن رسم الشخصيات من الذاكرة أو الخيال مفيد لإيفانسن لأنه ، كما يقول ، لا يحاول رسمها بشكل مثالي. لمزيد من الشخصيات السائدة ، يستخدم الصور المرجعية.

مناظر المدينة
ربما في مناظر مدينة إيفانسينز ، من الأفضل عرض أسلوبه في اقتراح مشاهد معقدة بحد أدنى من السكتات الدماغية. ويؤكد أنه يبدو أكثر تعقيدا مما هم عليه حقا. في الواقع ، هم انطباعيون للغاية. أقضي الكثير من الوقت تقريبًا في الرسم بدون مساعدة المسطرة - كما أفعل في الرسم. أحصل على المنظور والحجم النسبي يعملان وأقرر مكان الاحتفاظ بالأضواء. إذا تم كل هذا بشكل صحيح ، فيمكن أن تكون الفرشاة واثقة.

ظلال النافورة
2005 ، ألوان مائية ، 20 × 16.
جمع الفنان.

سماء
يعترف إيفانسن أن السماوات قاسية حقًا. أنت لا تريد أن ترسمهم وفقًا لأي صيغة لأن كل سماء مختلفة. تحدد السماء نغمة اللوحة: عليك ربط ألوانها في المقدمة. لأنني أكثر اهتمامًا بالمقدمة ، أتأكد من أن السماء ليست في المنافسة.

الماء وتأملات
عند طلاء المياه ، يحرص إيفانسن على الطلاء من الملاحظة ، وليس الصيغة. يستخدم بشكل عام نسخة أغمق قليلاً من لون السماء لكامل الماء. (يميل الماء إلى أن يكون أفتح في الأفق وأكثر قتامة في المقدمة ، ولكن يمكن أن تختلف الظروف.) عندما لا يزال الغسيل رطبًا ، أستخدم فرشاة صغيرة ونسخة أغمق من نفس اللون لإنشاء ظل الموجات ، يوضح الفنان. لأن الورق رطب قليلاً ، ستكون الحواف ناعمة. بمجرد أن يجف ، يرسم في انعكاسات واضحة. تكمن الحيلة في رسم الماء والسماء أيضًا في تثبيتها ببعض الغسالات السريعة الواثقة ، ثم تركها تجلس ، كما يقول إيفانسن. لا تستمر في العمل فيه معتقدًا أنه يمكنك إصلاحه.

الأشجار
لديه نصيحتان للفنانين الذين يصورون الأشجار: تبسيط الأشكال ، ومعالجة كل شجرة كعينة فريدة من نوعها. مع الأشجار ، أبسط الأشكال ، وأتعامل مع كتلة الأوراق على أنها غسل كبير ، ثم أتيت بألوان الظل بينما لا تزال رطبة لإعطائها شكلًا ، كما يقول إيفانسن. أستخدم الخضر الدافئة في المقدمة والخضراء الرمادية الأكثر برودة في الخلف. النسغ الأخضر هو الأنبوب الأخضر الوحيد في لوحه ؛ يقوم إما بتبريده بلون أزرق فائق النعومة أو يسخنه باستخدام سيينا محترقة أو أصفر. ويحث الرسامين على مراقبة كل شجرة بعناية. غالبًا ما يرسم الطلاب أشجار الصيغة - لا يدرسون الأشكال الفردية حقًا - وحتى يرسمون فروعًا كبيرة مكتنزة في الأعلى ، كما يقول.

الموسيقى في الهواء
2005 ، ألوان مائية ، 16 × 13.
جمع الفنان.

يتطلع إيفانسن إلى الوراء إلى الماضي وإلى الأمام نحو أراض جديدة لموضوع مستقبلي. أحب أن أقوم بسلسلة من اللوحات للتلال المتدحرجة والحظائر القديمة المتساقطة في ولاية ويسكونسن الشرقية ، حيث نشأت ، ثم أدمجها في كتاب ، كما يقول. معرف أيضا أحب السفر أكثر. قبل بضع سنوات ذهبنا إلى باريس. إنجلترا هي التالية لأن رسامي المناظر الطبيعية الإنجليزية ، مثل تريفور تشامبرلين وإدوارد سيغو ، أثروا علي كثيرًا. سيكون الشرق الأقصى مثيرًا لأنه سيكون مختلفًا تمامًا. كلما أنا في مكان ما أجنبي ، فإنه يلهمني.

عن الفنان
ينحدر أندي إيفانسن من عائلة كبيرة ذات انحناء فني قوي. إنه في الأساس خبير ألوان مائية العصاميين - باستثناء ورش العمل القليلة التي عقدها مع الرسامين الذين يعجبهم ، مثل سكيب لورانس ، إريك ويغاردت ، وألفارو كاستانييه. إيفانسن هو رئيس جمعية مينيسوتا للالوان المائية ويقوم بتدريس ورش عمل مائية في المدن التوأم. يعيش في مينيسوتا مع زوجته وابنه وبناته. يميل أطفاله فنيا ولديهم محطات عمل خاصة بهم في الاستوديو الخاص به. لعرض أعماله ورؤية العروض التوضيحية لأسلوبه ، قم بزيارة موقع الفنانين على www.andyevansen.com.


شاهد الفيديو: كيفية رسم منظر طبيعي سهل ب الوان اكريليك والالوان المائية بالخطوات. تعليم الرسم - رسم سهل (قد 2021).